金融危機の影響によって、テレビや新聞の経済ニュースを通じて英国の経済通たちの顔を目にする機会が増えてきた。だが難解で時にちょっぴり退屈な経済ネタを話し続ける彼らの発言を英語で聞き取るのは、なかなか骨の折れる作業。そこで今回の特集では、経済ニュースに頻繁に登場する英国の経済通たちが、どれだけ英国人に信頼され、そして私たち日本人にとって親しみやすい存在であるかをまとめたダイジェスト独自の格付け調査の結果を発表。意外にも個性溢れる、英国の経済通たちの魅力を紹介する。（本誌編集部: 長野 雅俊）

Aaa（極めて優れている）
Aa（総合的に優れている）
A（現時点では確実だが、将来、安定性が低下する可能性がある）
Baa（未知数も多く含まれるが、全般的に中級と判断される）
Ba（投機的な要素を含むとされる）
B（好ましい投資対象としての的確さに欠ける）

ジリアン・テット
Gillian Tett

英国だけでなく、世界中のビジネスマンが目を通す経済紙「フィナンシャル・タイムズ」紙のアシスタント・エディター。数年前から「Lex」と呼ばれる人気コラムにおいて、金融危機の可能性を指摘していた。これらの功績が評価されて、2009年に英国新聞協会賞を受賞したのを始め、今では各メディアから引っ張りだこに。秀でているのは複雑な金融商品に関する詳細な知識だけではない。「たった3年前まで、マニアックな金融工学の話よりも、ファーン・ブリトン（中年の女性司会者）の減量手術の話題の方が世間の興味を惹いていた」という発言に見られるような、鋭く冷たいユーモアのセンスを持ち合わせている。またケンブリッジ大学で文化人類学の博士課程を修了したという、経済記者としては異色の経歴について、「金融危機を予見するためには、まず人類学を学ぶことが大事」と、とぼけて見せるのが得意な彼女。1997～2003年まで同紙の東京支局長を務め、日本長期信用銀行が破綻し新生銀行として生まれ変わるまでを追った著書を残していることも、在英邦人が親しみやすさを感じるところだろう。

ビンス・ケーブル
Vince Cable

過去に自由民主党の副代表や党首代理を務めた経験を持つ、同党の経済スポークスマン。第二野党に属する議員という、国民の関心を集めるのが難しい立場にありながら、最近やたらとメディアに登場している。というのも、彼こそが、金融危機の責任の一端を担った大手銀行やヘッジファンドのあり方に対する警鐘を誰よりも早く鳴らした政治家であったから。既に2003年の時点では、国会討議の場でブラウン財相（当時）に英国の経済モデルが金融危機を誘発する恐れがあると説いていた。温厚な語り口と66歳という高齢、またゆで卵のように禿げ上がった頭が与える親しみやすいイメージとは裏腹に、大手石油会社のシェル社で主任エコノミストとして勤務した経歴を持つ、経済分析のプロなのだ。一方で、乳がんで死去した前妻とその後に再婚した現在の妻との間で交わした2つの結婚指輪を同時に着用するという、愛情深さを示すエピソードにも事欠かない。政治家や新聞記者との論争時には舌鋒鋭く、また国民に語りかける際には温かい語り口になるという、強さと優しさを兼ね備えたじいやキャラは、誰からも愛されるに違いない。

ポール・ウィルモット
Paul Wilmott

ロンドン在住の数学者。オックスフォード大学を卒業した後に、エンジンに付属させるタービンの設計などの仕事を受け持ったという。現在は高等数学を財政学に応用することで複雑なデリバティブ取引などを分析する手法を、銀行員や調査員たちへ講義することを生業としている。普段はジーンズとスニーカーを履きこなす、アカデミックなアウトサイダー。資産の格付けを誤り続けた銀行関係者たちを「計算式に盲目的に従うだけなんて、シートベルトをすれば無茶な運転をしても平気と言っているようなもの」と斬り、「無能な」政府要人たちを批判する抗議デモにも参加するという、戦う数学者でもある。また多くの数学者たちが抽象的思考の世界にどっぷりと浸かってしまう中で、ビジネスの利権が渦巻く現実社会にも順応する彼には、「私には虹の色がすべて見えるが、他の数学者たちには白黒の世界しか見えない」と言い放つ、自信過剰なロマンチストとしての一面も。モットーは、「人間は合理的には行動しない」。「財政学とは、数学と人間学の要素が半々」と説く彼は、経済のあり方だけでなく、人の心を捉えることにも長けているようだ。

ロバート・ペストン
Robert Peston

昨今の金融危機において、関連スクープを連発したことで注目されている経済記者。「インディペンデント」紙や「フィナンシャル・タイムズ」紙、「デーリー・テレグラフ」紙などの大手紙で記者やコラム執筆を担当した後に、2005年からBBCに移籍。ただテレビでの報道にはなかなか慣れず、コメントを求められても、手に入れた莫大な情報量を整理できないまま「アーアーアー」と言いよどんだかと思えば急に早口になったりしている様子が、テレビ番組などで物真似の恰好のネタにされていた。しかし、金融危機が発生したことで運気は好転。ノーザン・ロックの経営破綻、さらには大手銀行のロイズTSBによるHBOSの買収といったスクープを連発したことで、英国の経済通におけるスターの座を手に入れた。これらのスクープの裏には、政治記者時代、ブラウン首相の伝記を執筆した際に築いた政界の人脈が存在しているというから、人望も厚いのだろう。彼がBBCのウェブサイトに執筆するブログの読者は100万人。自ら「テレビ向きではない」と自嘲気味ながらも、「今、人生の絶頂期にある」という言葉の通り、現在、英国で一番の人気を誇る経済通である。

テツヤ・イシカワ
Tetsuya Ishikawa

金融危機に揺れるロンドンの金融界の様子を描いた小説でデビューしたばかりの新人作家。「テツ」との愛称で呼ばれるイシカワ氏は日本で生まれ、その後ロンドンで育った。名門パブリック・スクールであるイートン校、そしてオックスフォード大学を卒業するというエリート街道を歩んだ後に、ABNアムロ銀行、ゴールドマン・サックス、モルガン・スタンレーといった大手金融機関の投資部門を渡り歩き、金融危機の元凶とされる債務担保証券（CDO）を組成・合成し販売した経験を持つ。2008年5月に6桁台の退職金と共にモルガン・スタンレーをリストラされ、フリーランス・ライターへと華麗に転身。売春やドラッグにまみれながら危険な金融商品の開発へと手を染めていく金融マンの姿を描いた小説「How I Caused the Credit Crunch」を執筆し、話題を集めている。「銀行家、政治家などがスケープゴートになっている現状を変えたい」と、あえて偽悪的なタイトルを持つ本を出版したという彼。現在は「ガーディアン」紙などに寄稿しながら、妻と子どもと共にロンドンに暮らしている。今後注目の金融ライターである。

アンドリュー・J・オズウォルド
Andrew J Oswald

ウォリック大学の経済学教授。経済成長＝善とする考え方に疑問を呈し、経済学の観点から「幸せとは何か」について論じる異色の研究者でもある。学術論文の中では、「結婚で得る幸福感は年収6万ポンド（約900万円）に値する」「伴侶の死で得る苦しみを取り除くためには、年収17万ポンドに相当する金銭的見返りが必要」といった独自の理論を展開。また戦後多くの先進国において経済が著しい成長を見せたにも関わらず、各国民が享受する幸福感はそれほど増大していないとの調査結果から、「新車や、画面の大きいテレビを買うことで幸福が手に入る時代は終わった」と喝破する。経済が停滞する時代状況の中でいかに人間はもっと幸福になれるかを考えるべきであるとし、そのための学問こそが経済学である、というのが信念。こうした考え方を発表したばかりの頃はまだ賛同者はほぼ皆無だったが、今では世界中から取材の問い合わせがひっきりなしに入り、また労働党政権関係者からも助言を求められるようになったという。長期的に経済が低迷する日本でも、いつか彼の存在に関心が集まる日が来るかもしれない。

ゴードン・ブラウン首相
Gordon Brown

ブレア首相在任時の財相時代から、英国経済の舵取りには定評のあったブラウン首相。重税に支えられた手厚い福祉政策を推進してきた旧来の労働党の方針に反して、ロンドンの金融街シティへの優遇策や外国人富裕層への課税緩和などの政策を進めることで失業率を減少させ、また財政を著しく改善するなどして英国経済の成長に貢献してきた。ところが首相になってからすぐに金融バブルがはじけてしまい、彼への評価がまっさかさまに落っこちた。さらには、以前から指摘されていたコミュニケーション能力のまずさが足を引っ張っており、彼がテレビのインタビューに応える度に、眉間に皺を寄せた顔がアップで映し出され、画面全体に暗い雰囲気が漂うことになる。英国経済を大不況に陥れた責任を問われ、公約を撤回して所得税を増税すれば「中間層を取り込むためだけの政治的ポーズ」と言われ、有権者へ直接的なメッセージを伝えようと動画サイト「YouTube」で政策を発表すると「不適切」と閣僚から非難されるなど、まさにやることなすこと批判の雨あられ。経済で名を挙げた男が今、経済に泣いている。

フレッド・グッドウィン
Fred Goodwin

大手銀行ロイヤル・バンク・オブ・スコットランドの前最高経営責任者。2000年に就任して以来、企業買収の資金提供に積極的に関わることで、それまで地方銀行にすぎないとのイメージが持たれていた同銀を世界的規模にまで押し上げた。02年には米「フォーブス」誌が主催する「ビジネスマン・オブ・ザ・イヤー」を受賞。ところがその後、英国は経済後退期に入ったために、これらの拡大方針が完全に裏目に出る。英国企業としては最大となる241億ポンド（約3兆3770億円）の純損失を計上し、同銀は国有化。財務特別委員会の聴聞会では失敗を認めて国民に向けて謝罪し、米「タイムズ」誌が「金融危機の責任を負う人」ランキングに名を挙げるほどまでにその評価は急降下するに至った。にも関わらず、責任を取って退職したはずの同氏が後に1600万ポンド（約24億円）もの企業年金を受け取ることが分かり、国民の総スカンに遭っている。これにより、その後、生身の彼がテレビに出る機会はほとんどなく、記録映像だけが遺影のようにむなしく流されている。メディアからはこのまま消えていく人物と思われる。

レストランで出会った一品に、かけがえのない出会い、そしていつまでも記憶に留めておきたい風景……。ロンドン生活の新米さんでもベテランさんでも、この街に恋に落ちる瞬間はきっと誰にでもあるはず。お手持ちのカメラを使いこなして感動を真空パック、思う存分写真に収めよう！

特徴を知って使いこなそう
今回使用したのはこのカメラ

フィルム一眼レフ・カメラ
機種: Contax Aria

どんどん新しいテクニックを身に付け、自分のレベルに合わせてレンズなどのアクセサリー類もレベル・アップしていけるのが一眼レフ・カメラの特徴だ。デジタルに慣れてしまった人は、その場で仕上がりがチェックできないのがもどかしいかもしれないが、現像からあがった写真を1枚1枚確認する高揚感はフィルムならでは。

デジタル一眼レフ・カメラ
機種: Canon EOS 1000D

フィルム一眼レフとの最大の違いは、やはり撮影後すぐに画像が確認できること。そ れにフィルム代と現像代を気にせず、満足 するまで何枚でも撮影できるのも大きな魅 力だ。最近ではお手軽価格で小さめのモデルも多く販売されている。また、画素数がコンパクト・カメラに比べて大きいので、写真を大きく引き延ばしても美しい！

コンパクト・デジタル・カメラ
機種: Canon PowerShot SD200

ポケット・サイズで毎日気軽に持ち運びできるのが一番の魅力。どんどん軽量化され ている上、画素数が大きくなったり機能が 増えたりと進化を続け、より高画質な画像 を残せるようになっている。充実した機能が付いているのに「宝の持ち腐れ」となっていることが多いので、きちんと使いこなせば、すぐにワンランク上の写真が撮れるはず。

これからカメラを購入する人へ

一眼レフ・カメラの面白さの1つは、レンズを交換したり、外付けのストロボなどを利用することで撮影の幅を広げられること。広角や望遠などそれぞれ特徴があるので、撮影シーンに合わせてレンズを数本持っていると便利だ

コンパクト・カメラは動画や撮影シーンに応じた設定を行ってくれる機能が大充実。軽量なぶん手ブレしやすいので、手ブレ防止機能が搭載されているものがお勧めだ。また、望遠機能が付いたコンパクト・タイプは、外付けストロボなどのアクセサリーを組み合わせることができる

「キレイ」には法則がある
構図は「黄金分割比率」を当てはめるべし

いまいち迫力が出ない、
ワン・パターンな写真が多い

普段、何気なく人や物を撮るときに、被写体を中心に配置する「日の丸構図」になりがちな人は多いのでは？でも、この構図はよほど被写体にインパクトがない限り、どことなく「ありがち」な写真になってしまう。でもこの構図の配置を少し変えて「黄金分割比率」を応用することにより、写真に奥行きを出したり全体のバランスを良く見せたりすることができる。

黄金分割比率（黄金比、黄金分割とも呼ばれる）とは、イタリアの数学者フィボナッチが考え出した「人間が最も美しく感じるバランス」のこと。黄金分割比率のライン上に被写体の中心を持ってきたり、全体の3分の2に被写体を当てはめ、残りの3分の1を背景にしたりして応用しよう。名前だけ聞くと小難しいけど、使い方はいたって簡単で、どんなシーンでも利用できる優れものだ。

黄金分割比率図

たいていのデジタル・カメラは、このような格子線を液晶モニターに表示する機能がついている。黄金分割比率は正確には「1.618対1」だが、図のようにフレームを縦・横とも3分割し「2対1」として考えてみよう。するとたとえモニターに格子線が表示されなくても、簡単に黄金比を活用することができる。

		中心に被写体を置いた例 「日の丸構図」的な写真ばかりだと、アルバムが少しマンネリになる
		黄金分割比率を使って 被写体を置いた例1 被写体を中心から少しずらし、全体の3分の2程度に収めることで奥行きが出る
		黄金分割比率を使って 被写体を置いた例2 こちらは黄金比を縦に応用した例。カメラ目線ばかりでなく、違う方向を見てもらうことで、また雰囲気が変わる

手ブレを防ぐには①

コンパクト・カメラで撮影するとき、液晶モニターを見ながらシャッターを押すと、脇が開き腕が安定しないので手ブレしてしまう。モニターは被写体の構図を決めるときに使い、実際にシャッターを押すときはファインダーを使うことで手ブレを防ごう

レストランで、おいしそうな料理をピシャリ……。でも自然光が少ない暗い屋内では、シャッター・スピードが遅くなり確実にブレてしまう。テーブルに肘をついて脇を絞め、体を固定すること

動いている被写体を撮影する時は、脇を固めたまま上半身は動かさず、腰から下で回転するように撮影するのがポイントだ。また、設定を変えられるカメラであれば、シャッター速度を速めて撮影しよう

これだけで写真に深みが出る
「被写界深度」を使い分けるべし

メリハリがある写真が撮りたい、
プロっぽく見せたい

「被写界深度」とは、ピントが合っている範囲のこと。右の写真2枚は同じシチュエーションで撮影したものだが、ピントが合っている領域が違う。上のようにピントが合っている範囲が狭い写真を「被写界深度が浅い」、逆に下のようにピントが合っている範囲が広い写真を「被写界深度が広い」と言う。

基本的には、「絞り（F値とも呼ばれる）」を小さい数字にすれば、背景がボケてくる。逆に周囲のディテールまで撮影したいときは、絞りを大きな数字にしよう。一眼レフの場合、レンズの種類によってボケ方が大きく異なるので、絞りの数字を変えながら同じ被写体を何枚か撮影することで、自分のカメラやレンズの特性を学ぶことができる。また、絞り機能はコンパクト・タイプにも付いているのに見落とされがち。この機能を使いこなせば、ぐっとプロっぽい仕上がりになるだろう。

	被写界深度が浅い例 人物にのみピントが合っている状態。背景をぼかすことによって人物に焦点が当たり、より被写体の表情などを浮かび上がらせることができる。ポートレイトや花などの撮影に用いられることが多いテクニック
	被写界深度が深い例 被写体を主体に、背景にもほぼピントが合っている状態。全体がくっきり見渡せることが利点で、カタログの商品撮影時などに使われる

光のコントロールが鍵
「露出」の調整にひと手間掛けるべし

オートのフラッシュに頼りがち、
室内や屋外で撮ると暗すぎる・明るすぎる

上手い下手は別にして、「思い通り」の写真を撮れる人というのは、実は光の加減を考えて撮影していることが多い。例えば、料理の写真を撮る際、フラッシュを使うと白飛びして美味しそうに見えない、でもフラッシュなしでは暗すぎる……と感じたことがある人は多いだろう。この場合、フラッシュを使わず、自然光を頼りに「露出」を調整して撮影することがキモとなる。

「露出」とは、デジタル・カメラに内臓されたCCD（イメージ・センサー）やフィルムなどに当たる光の量のこと。写真は光で構成されているので、露出を最適に調節し、写真の明るさをコントロールすることがとても重要なのだ。デジタル・カメラは自動的に被写体の明るさを感知して、それに合わせて露出を設定する。そのため暗いところでは全体を明るくするよう、逆に明るい場所では暗くするよう露出が調節されているのだ。

写真が暗く写っているときは「露出アンダー」、逆に明るすぎて色が飛んでしまったときは「露出オーバー」と言う。デジタルにもフィルム・カメラにも露出をコントロールする機能が付いていて、通常は+と－記号で表示されている。写真を明るく撮影したいときは「露出をオーバー（プラス補正）にする」、暗く撮影したいときには「露出をアンダー（マイナス補正）にする」ことで、すぐにお悩みが解消されるはずだ。

これらは「ハイキーな写真」と呼ばれ、ポートレート撮影によく使われる、肌のディテールを光で消して白く見せる方法だ。写真①はオートで撮影したもの、写真②と③はそれぞれ+1、+2の露出補正をしている

写真④はオートで撮影したもの。写真⑤は－3の露出補正をしている。ここで注目したいのが、見る人の焦点の変化だ。④では手前にある橋やその上の人物に視線がいくが、⑤では沈んでいく太陽に視線が移る。光を調整することで、自分の意図するイメージにより近付けるはずだ

光を味方につけて、思いのままに撮影

白っぽい壁や明るい空が背景にある場合、あるいは室内から外の景色を撮るときに外が明るいと感じたらマイナス補正。また、室内や屋外で影になっている場合、プラス補正すると奇麗に撮れる

背景に何もないところでフラッシュ撮影をすると、被写体だけに光が当たるため、背景が暗くなってしまう。そして被写体が近い場合、光が強すぎて白飛びしてしまう。できるだけ室内を明るくし、それでも暗い場合はデスク・ランプを被写体に向けるなどして、光が分散するよう工夫しよう

ふんわり、自然な画像の秘訣って？
ストロボの向きを工夫するべし

自然なポートレートが撮れない、影ができる

「とりあえず光を当てておこう」と、何かにつけフラッシュを使用する人は多いのでは。光をコントロールすることの重要性は、「露出」の項目で説明した通りだ。ここではフラッシュをいかに使いこなすかを伝授しよう。

まず、コンパクト・タイプなどの場合、カメラに内臓されたフラッシュで光の向きを調節することは難しい。でもここで諦めてはいけない。「光が強すぎて白飛びしてしまう」と感じたら、フラッシュを指で部分的にカバーすることで簡単に光の強度を調節することができる。

また、一眼レフ・タイプは外付けタイプのストロボを入手することでワンランク上の撮影ができる。外付けタイプは左右、上下に角度を変えることが可能なので、目的に合わせて光の向きや量を調整してみよう。

ストロボ無しでの写真。雰囲気がある写真ではあるが、顔の左右のコントラストが少し強すぎる	ストロボを直接被写体に当てた写真（ストロボの角度①）。顔の左右のコントラストは改善されているが、ストロボなしに比べて顔に光が強く反射していて、人物の影も背景に写っている	ストロボを上に向け、光を天井に反射させた「バウンス撮影」による写真（ストロボの角度②）。天井に反射させた間接光を利用することで、ストロボよりもソフトな光になっている。見た目も自然で、背景に人物 の影も現れない

ストロボの角度①	ストロボの角度②

自分好みの色で写すには

たいていのデジタル・カメラには「ホワイト・バランス」という機能が付いていて、晴天、曇り、蛍光灯の下での撮影など、設定を変えることによって色調を変えて撮ることができる

ホワイト・バランスが「晴天」に設定されたまま屋内で撮影すると、黄色みが強い写真になる。逆に「蛍光灯」に設定したまま屋外の太陽光で撮影すると、青みがかってしまう

クリスマス・ツリーやイルミネーションを奇麗に撮るには、ホワイト・バランスを「太陽光」に設定。すると電球の温かな色合いがそのまま写る

ロマンティックな思い出を鮮やかに
夜景は「フラッシュなし」で挑むべし

夜景が思い通りに撮れない

写真①はオートで撮影している。周囲が暗いためカメラは「補助光が必要」と判断しフラッシュがたかれたものの、光が対象物に届いていないため、暗い写真になってしまった。また、夜景と一緒に人物を撮影した際に、顔だけフラッシュが反射して写っているのに、景色が全く写っていないという経験が誰にもあるはず。これは、カメラから近い人物だけにフラッシュの光が当たり、景色が光量不足であることが原因だ。

夜景を撮影するときのポイントは、「発光禁止モード」にしてフラッシュを発光させないこと。だが光量が少ないと、カメラはシャッターを開いている時間を長くすることでより多くの光を取り入れようする。するとシャッター・スピードが遅くなり、手ブレが起きてしまう。そこで感度設定を100～400（写真②、③）、あるいは1600（同④）に上げて、光を効率的に取り入れられるようにしよう。感度を上げることでシャッター・スピードが通常より速くなるため、手ブレを防ぐことができる。ただ、写真④のように画像の荒れに繋がるため、より美しい画像を求めるのであれば、面倒でも感度を大幅に上げず、手ブレ防止のため三脚を利用して撮影することをお勧めする。

手ブレを防ぐには②

三脚を使うときは、ぜひセルフ・タイマー・モードで撮影しよう。三脚を使っていても、シャッターを押す圧力によってブレる可能性がある

三脚がない場合は、座ったり何かにもたれたりし、できるだけ体を安定させたり、カメラを何かの上に乗せるなどして固定しよう

個性派さんに大人気
トイ・カメラの魅力とは

4連写や魚眼レンズ、ピン・ホールにプラモデル・カメラ……。世の中には「トイ・カメラ」と呼ばれる「仕上がりが想像できないおもちゃカメラ」がたくさん存在する。勝手にブレる、実際と違う色で撮れるなど、カメラ自体の品質が悪いがために、ちょっと趣向の変わった写真が撮れるのが良いところ。「普通のカメラじゃ物足りない！」という人はぜひ試してみては。

使用したのはこのカメラ: ニャーニャーHOLGA K202

簡単に言えば「何度も使える使い捨てカメラ」。現物以上に鮮やかな色の写真が撮れるトイ・カメラが多いなか、このカメラはふんわりした色彩の写真が撮れることが特徴だ。ちなみに撮影には全く関係ないが、ネコの顔に付いた黒いボタンを押すと9つの種類の効果音が流れ、赤と緑のランプが点滅する。

この写真では空が実際の色よりも強調され、濃い青に仕上がっている。ネガ・プリントの良いところは、写真屋さんに現像を頼むとき「もう少し濃いめに」「黄色みを強くしてください」など、色に注文をつけられることだ。ネガ・プリントはイエロー、シアン（青系）、マゼンタ（赤系）の3色で調整できて、この3色のどれかを強くしてもらうことは比較的簡単。いろいろ試して、自分好みの色を発見してみては。

朝、霧がかかったときの写真。同じ機種でも、1つ1つ微妙に撮れ方が異なるのがトイ・カメラの面白いところ。このカメラは実際よりも柔らかい色彩で撮れるが、その特徴と霧との相乗効果で、なんとも幻想的な雰囲気になった。いつもの景色が思ってもみなかった表情で撮れたり、偶然の美しさが堪能できたりするのもトイ・カメラの魅力だ。

• 特集：今すぐロンドンを撮りに行こう パート2（29 October 2009 vol.1222）

「とんぼのめがね」などで知られる有名作曲家の平井康三郎とヴァイオリニストの母の間に生まれ、ピアニストと結婚。そして妻との間に生まれた2人の息子は指揮者とピアニストになったー。家族が一人残らず音楽家という平井家にあって、オーケストラのコンサート・マスターのごとく一家を束ねる存在、それが日本を代表するチェリスト、平井丈一朗（たけいちろう）である。6月8日、欧州ツアーの一環としてロンドンのウィグモア・ホールで公演を行なう丈一朗と、共演者としてともに各国を巡る次男のピアニスト、元喜に、数々の音楽家たちを育んだ平井家の音の世界について聞いた。（本誌編集部: 村上 祥子、長野 雅俊）

平井丈一朗
巨匠カザルスの高弟であり、かつその後継者として日本が世界に誇るチェリスト。
作曲家平井康三郎の長男として東京に生まれ、桐朋学園では チェロを斎藤秀雄氏に師事。
第23回音楽コンクール第1位特賞、第1回文化放送音楽賞特賞、第1回カザルス
国際コンクール特別賞、ソ連作曲家同盟特別賞など数々の内外コンクールで受賞。 www.takeichiro-hirai.com

音と戯れる幼き日々

いつから音楽を始めたのかは、はっきりしない。家の中がいつも音楽で溢れていて、生まれたときから音楽が空気のように、丈一朗を包んでいたからだ。父は有名作曲家の平井康三郎で母はヴァイオリニスト。当時、両親はともに東京音楽学校（現東京藝術大学）で教鞭をとっていた。でも、俗に言う英才教育は、受けたことがない。ただ音楽が好きで、小学校へ行く前からいたずらでピアノを弾いたり、作曲をしていた丈一朗に、父、康三郎が「それじゃあ、教えてやろうか」と本腰を入れたのが、音楽の道に入ることになったきっかけといえばきっかけだった。

とはいえ、多忙な父のこと、仕事の合間に教え、時には丈一朗が練習している部屋の隣からアドバイスの言葉を投げ掛けるという、実に変則的な「教育」だった。しかし小学校卒業時には、専門の作曲家が勉強すべきことはすべて学んでいた。オーケストラや室内楽曲、童謡など、100曲以上を作曲。ラジオやコンサートで自作のピアノ曲を演奏するなどの活動を行い、「少年ピアニスト作曲家」と呼ばれたのもこの頃のことである。

現在の本職であるチェロを始めたのは、中学校へ入学する前後のことだった。理由は、更なる作曲の勉強のため。オーケストラや室内楽の中心を占めるのは弦楽器だ。だから作曲するためには、ピアノだけでは足りない。弦楽器を演奏家として理解する必要がある。こうした考えが、丈一朗を弦楽器の道へと進ませた。そして当時夢中でよく聴いていた20世紀最高のチェリスト、パブロ・カザルスの影響からチェロを選択。それからわずか4年後の高校2年時には日本音楽コンクールで第1位特賞を受賞し、プロの音楽家としてのスタートを切ることになった。演奏活動で多忙を極めるうちに、本来の目的であるはずの作曲に時間を割くことが難しくなったという皮肉な結果を生みはしたものの、このチェリストとしてのスタートが、父康三郎に続くもう一人の師匠との出会いを導くことになる。

「完全なる音楽家」の誕生

丈一朗は19歳のときに、以前から憧れていたカザルスの元に弟子入りをする。スペイン、カタルーニャ地方に生まれ、時のフランコ独裁政権に抵抗し、プエルトリコで亡命生活を送っていたカザルスは、そのとき、80歳。丈一朗は当時たった一人の弟子として、カザルス夫妻とともに3人で世界中を周った。丈一朗はカザルスとの暮らしのなかで、演奏家としての技術のみならず、音楽家としてのあり方を学ぶようになる。世界最高のチェリストにして、作曲家、指揮者、そしてピアニスト。音楽活動が分業化されてしまった現代にあって、カザルスは一人の人間が演奏家であり作曲家でもあった、バッハやベートーヴェン、モーツァルトの時代を今に蘇らせる稀有な存在だった。

当たり前のように音の世界の中で生まれ育った丈一朗にとって、カザルスの持つ空気は既視感を覚えさせるものだった。チェロもピアノも作曲も指揮もする、そんな丈一朗を、やがてカザルスが「完全な音楽家」と呼んだのも、当然の帰結と言えるのかもしれない。

丈一朗がカザルスから得たものは、音楽に留まらなかった。高名な音楽家であるだけでなく、平和活動家としても知られたカザルスとの蜜月は、丈一朗の人間性形成の上でも、大きな影響を及ぼした。生涯を通じて反ファシズムの立場を貫き、元は独立国であった故郷、カタルーニャ地方を愛し続けたカザルスは、平和活動を行う上で丈一朗にこう説いた。世界を平和にするには、ただ単に大きな視点から平和を唱えてもだ めだ。まずは家族、親子の関係が大切。そこからすべてが始まり、国を愛し誇りに思う気持ちが、やがて世界平和につながるのだ、と。こうしたカザルスの教えを通し、丈一朗は音楽の持つ力に気付かされる。音楽は、人々に勇気や癒し、幸福をもたらすことができる。国境も言語も宗教も超越したもの、それが音楽だ。だからこそ、世界平和を実現することができるのだ。この思いがその後、丈一朗の音楽人生を支える哲学となった。そしてその哲学は、カザルスの言うところの世界平和の第一歩である家族、丈一朗の2人の息子へと受け継がれていく。

泰然とした長男、活火山のような次男

丈一朗には、2人の息子がいる。長男の秀明と、次男の元喜。秀明は次世代のホープと目される指揮者であり、元喜はロンドンを拠点に活躍するピアニストだ。この2人の息子に対して、丈一朗は自身の幼少期と同じような音の世界を与える。丈一朗のみならず、ピアニストの妻、美那子、そして祖父母も機会があれば指導する、そんな「家の中の音楽教室」が平井家の日常となった。

音に囲まれる日々のなか、息子たちは自然と自らの方向を選んでいく。父からチェロを、祖父からピアノと作曲を学んだ秀明は指揮、そして祖父にピアノと作曲、祖母からヴァイオリンを学んだ元喜はピアノ。結局2人とも、丈一朗と同じチェロを選択することはなかったが、それは丈一朗にとっては取るに足らないことだった。

秀明は幼い頃、かんしゃく持ちでたびたび暴れたが、その一方で全体を冷静に見渡すことのできる子供だった。そんな冷静と情熱を併せ持った子供は、後にオーケストラですべての楽器を見渡し、まとめる役割を持つ指揮者を選んだ。まるで活火山のような激しい情熱の持ち主だった元喜は、ピアノを選択した。さまざまな楽器を深く学んできた元喜のピアノは、誰にも出せないような音を出す。それはときにヴァイオリンやチェロのような音色を奏で、他の楽器と共演した際には独特な調和を生み出す。2人とも互いの性格に合った道を選んだなと、丈一朗は思う。

丈一朗は、息子たちにプロの音楽家になれと言ったことはなかった。演奏家はすべての責任を一人で背負う。演奏のその日に、体調も精神も、最高のコンディションにもっていかなければならない。音楽の素晴らしさを知る一方で、プロの音楽家であることの厳しさを誰よりも実感していたからこそ、音楽は勉強すべきだが、必ずしも音楽家にはならなくてもいいと言ってきた。

そうした丈一朗の言葉を受けた2人は、音楽を愛しながらも普通高校に通い、秀明は米国ロチェスター大学で政治学を、元喜は慶応義塾大学で美術史学を学ぶことになる。父の教育通り、音楽という一つの世界に留まることなく、外の世界に目を向けた2人はしかし、最終的に音楽の世界へ戻ってきた。

秀明はロチェスター大学に通いながら、丈一朗の知らないうちに同大学併設の名門イーストマン音楽院で、指揮をダブル・メジャーとして学んでいた。そして元喜は大学卒業後に、ロンドンの王立音楽院大学院のピアノ科へ。音楽大学を経ることなく大学院へ進むのは、他にあまり類を見ない。将来について相談してきた元喜に対し、その覚悟を問い質した丈一朗は、どうしてもやりたい、という元喜の言葉を聞いて、それならばやれと背中を押した。

最大の理解者にして体現者

そして丈一朗、秀明、元喜のそれぞれが音楽家として活躍する今がある。

どんな世界であれ、親子が同じ分野で活動する場合には、注目を集めると同時に「親ばか」「親の七光り」といったそしりや中傷もついてまわることが多い。しかし平井家では、これまでに幾度となく親子、兄弟共演を繰り返してきた。それは彼らが血の繋がった家族である、という理由からだけではない。

もちろん皆、一人一人違う個性を持っている。しかし、同じ音の世界で生きてきた3人の底流に流れるものは同一なのだ。本物の音楽、これ以上ないという次元にまで音楽を追求することを目指す3人は、皆同じ方向を向いている。だから一緒にできる。

元喜は誰よりもチェロのことを、そして丈一朗のことを理解してくれる。もちろん、練習の最中には互いにうるさいことも色々言うが、根本のところで理解し合っているという確信がある。

親子だからといって、必ずしも分かり合えるわけではない。親子の断絶が取り沙汰されるようになって久しい現代、こういう関係で繋がり合えることは、世界的にも珍しいことだろう。親子で年代が違うから、年齢的にいつまで一緒に共演できるかは分からない。でも、できる限り一緒に音楽を奏でていきたいと願っている。

父、康三郎のつくり上げた音の世界に生き、カザルスの教えを経て形成された丈一朗の「完全なる音楽」。その最大なる理解者にして体現者である息子たちとともに、これからも丈一朗は、技術を越えた音楽の心を、世界の人たちに訴え続けていく。

師匠、カザルスとともに過ごした日々

敬愛する恩師との共演

平井元喜
ピアニスト。東京生まれ。
桐朋高校、慶應義塾大学を経て、1999年、英王立音楽院大学院ピアノ科卒。
「サー・ジャック・ライオンズ音楽賞」受賞。
これまで世界各地を演奏旅行、BBC・NHKなどに出演。CD録音も多数。
2009年4月、スメタナ・ホール（プラハ）でピアノ協奏曲を演奏し絶賛された。
映画やチェルシー・フラワー・ショウ2008で音楽を担当するなど作曲家としても活躍中。
www.motoki-hirai.com

食卓でのアンサンブル

父の恩師カザルスが死去した年となる1973年、元喜は平井家の次男として東京に生まれた。

父、丈一朗の幼少期がそうであったように、物心がついた時にはもう、元喜はいくつもの楽器を手にしていた。丈一朗との違いは、家庭内の指導者の数が倍増したことだ。祖父にピアノと作曲、祖母にヴァイオリン。さらに兄の秀明は父からチェロを教わる。夕食中に酔った祖父が陽気に歌い出せば自然とピアノやヴァイオリンの伴奏が付き、チェロやヴィオラも加わりピアノ・トリオ、クワルテット、クインテットなど即興演奏が始まるのが日常茶飯事であった。

音楽家ばかりが揃った3世代が同居する家は、至高の芸術空間でもあった。そこには、世界的な音楽家をはじめ、当時メディアの寵児となっていた寺山修司などの詩人、作家、俳優、歌手といった幅広い分野の芸術家が出入りしていた。家に閉じ篭もって個々の楽器における技術習得にのみ時間をかけることを音楽活動と見なす考え方とは、無縁の世界である。そもそも音楽というのは、感動や感情を表現し、そのメッセージを人の心へ直に訴えかける強い力を持ったものだ。だとすれば、他人の気持ちが分かる人間になるため外の世界での豊かな経験が必要であるし、広い文化的教養を身に付けて自己研鑚を積まなければならない。祖父や父、そしてカザルスが構築したそうした深遠な音楽観を、元喜は家庭での生活を通じて受け継いでいく。

外は永遠に広く、中は無限に深く

家族から音楽を強要されたことは、一度もない。「子供は外で泥んこになって遊んでこい！」とさえ言われていた。高校まではサッカー部に所属。突き指への懸念からピアニストにとってはタブーとされるバレーボール部に所属したときや、地元の社会人チームに交じりバスケットボールに興じていたときも、両親からは特に何も言われなかった。

中学生の頃から音楽の仕事を頼まれることも多かった一方、高等教育では慶應義塾大学哲学科へと進み、美学美術史学を専攻する。まだ自分のやりたいことが定まっていないからとりあえず普通大学を受験した、というのも進学理由の一つではあったが、そもそも一流の音楽家たちが家庭内に揃った元喜にとって、わざわざ音大へ通って音楽教育を受ける必要がなかった。それよりも映画、写真、絵画、文学、舞台芸術、といった芸術に触れている方が好奇心旺盛な元喜には楽しかった。だから家族から「鉄砲玉」と言われるくらい家を空けてとことん外で遊んだし、逆に数カ月間、家に篭もって本を貪り読んだりもした。外の世界が永遠に広く見えて、自分の内面は無限に深くなり得ると感じた。

その自由な時間は、いわば第3世代の音楽家として生まれ育った元喜だったからこそ、許された贅沢だったのかもしれない。プロの音楽家になる厳しさを骨の随まで知り尽くしている平井家の大人たちは、同じ苦労を子供たちにはさせたくないと願っていたし、また同時に広い世界を知ることの重要性を説く懐の深さを持っていたからだ。

気軽な理由と重い事実

青年期の元喜にとってはまだ、音楽家として生きていくことは、数ある将来像の一つに過ぎなかった。無論、音楽を何よりも愛してはいたが。

大学生のときには、映像と音楽に携わる仕事がしたくてメディア業界を中心に就職活動を行い、大手放送局から内定まで取り付けている。ただちょうどその頃、海外コンサート・ツアーの仕事を打診された。詳細を聞くと、就職を希望していたとある企業の最終面接日と日程が重なっている。このとき元喜は「旅もできるし、未知の世界を写真に撮れる」という安易な理由でこの面接を断り、コンサートの仕事を引き受けるという選択をした。動機こそ不純なものだったけれども、ともかく他のオファーを蹴って、音楽の仕事を選び取ったという確固たる事実は残った。後年、この決断が結果的に人生の転機となってしまったことに気付く。

恐らく、このとき元喜は音楽家になったのだ。

その後ロンドンへと渡り、王立音楽院大学院で生まれて初めて家族以外の人物から指導を受ける。同院を卒業後はピアニストとして頻繁に内外でコンサートに出演するほか、レコーディングやCDのリリース、日英両国での音楽番組への出演に加えて、作曲家としては広島を題材にした平和ドキュメンタリー映画の音楽を担当したり、絵本・朗読・映像とのコラボレーションを行ったりするなど、文化事業にも積極的に関わってきた。

父とは、プロとしての共演を始めてから20年近くになる。一緒に演奏する度に、毎回父のチェロの音色が新鮮に鳴り響くことに驚く。元喜にとって、父との共演を通じて学ぶことの大きさは計り知れない。音楽を通して心と耳でコミュニケーションがとれる2人のリハーサルに言葉はほとんど必要ないが、一般の個人レッスンや音楽学校では決して学べない「奥義」のようなものを常に発見し、吸収してきた。

元喜はかつて、家族一同が音楽家という特殊な家庭環境には何かが欠落しているように感じることがあった。それは、例えば父親とキャッチボールをした経験がないといった些細な事柄ではあったが、そうしたことの積み重ねが、幼少期から青年期へかけての元喜に外の世界への憧れを人一倍強く持たせた。

現在の元喜に迷いはない。今では自分の育った音楽的家庭環境を素直に受け入れ、音楽に純粋に打ち込める幸福に心から感謝している。「音楽を通して人を幸せにする」という使命を胸に、精進を重ねる毎日だ。

祖父、康三郎とピアノに興じる秀明(写真右)と元喜(同中央)

平井家の音楽家たち。
左から丈一朗、秀明、康三郎、美那子、元喜

自転車に乗りたいけれど、英国の運転規則が分からない。街で見かける自転車はスポーティー過ぎて、乗りたいと思うものがない。どこで買ったらいいのかも、どこを走ればいいのかも分からない……。そんなちょっとした疑問を解決して、いざ、快適自転車ライフを！（Text & Photo: Miki Yamanouchi）

(b)…Bobbin Bicycles (c)…Cyclechic

店選び

まずは毎日立ち寄りやすい場所にある販売店を探すのがポイント。タイヤがパンクした時やチェーンが外れてしまった時など、困った時にすぐにプロに見てもらえると心強い。

自転車選び

変速ギアの有無やハンドルやサドルの形、そしてその位置などによって乗り心地は千差万別で、自転車の重量によって走行時の感覚もずいぶん違う。通勤やレジャー用など、自分の目的とだいたいの予算をスタッフに伝えて、1台か2台、それに見合ったおすすめを見せてもらおう。ライトや防犯ロックなどの必需品は基本的には別売りなので、アクセサリー用に別の予算を組むのを忘れずに。

試乗

たいていは全額をデポジットとして払えば屋外で試乗させてくれるので、15分ほど乗り回してみよう。ギアの操作具合、ブレーキ、姿勢の快適さなどがチェック・ポイント。サドルが硬い、姿勢がしっくりしないなどの感触を伝えれば、部品を交換できる場合もあるので、納得するまで何台でも試乗すること。気になる店が何軒かあるなら、じっくり回って乗り比べてみるのも手だ。また、たとえ見た目が好みでなくても、乗り心地で気に入ってしまうかもしれない。

購入

お目当ての自転車が決まったら、簡単なメンテナンス方法を聞いておくといいだろう。防犯ロックとライトはすぐ使うので、その場で購入すること。

スポーティーなスタイルが苦手で、 ぶらりと街乗りを楽しみたいなら

Bobbin Bicycles
ヴィンテージ・スタイルの自転車の店。ヒョウ柄のサドルやポップな柄のパニエ（Pannier＝自転車の荷台に取り付けて固定できるバッグ）など、街を走って自慢したくなるお洒落なグッズも揃っている。写真左奥の自転車は「Glorie Bike」と呼ばれるタイプで、1台£420。ベーシック・タイプは£280。
19 Arlington Way, London EC1R 1UY
火～金 11:00-19:00　土 11:00-18:00　日・月休
Tel: 020 7837 3370
www.bobbinbicycles.co.uk

Cyclechic
自転車に乗っていてもおめかししたい、そんな人たちへ向けたアイデアが満載のウェブサイト。初心者へのアドバイスや、デザインはもちろん実用性も合格のアイテムが幅広く紹介されているので、こまめにチェックしよう。オンラインでも購入可。
月～金 10:00-18:00　土・日休
Tel: 020 7613 7316
www.cyclechic.co.uk

ツーリングなどを試してみたい、
走りを追求するための機能性を重視する人向き

Cycle Surgery
英国に17軒の支店を持ち、マウンテン・バイクからツーリング・タイプまで豊富に揃えている。価格も£200～5000と幅広い。最新の素材と技術を盛り込んだ自転車と、走りを追求する人のためのハイテク・ウェアもかなり充実している。
3 Procter Street, Holborn, London WC1V 6DW
月・水・金 8:30-18:00　火・木 8:30-19:00　
土 10:00-17:00　日 11:00-17:00
Tel: 020 7269 7070
www.cyclesurgery.com

新品でなくても良いから、できるだけ安く済ませたい人へ

Camden Cycles
中古の自転車が常に100台以上揃うお店。商品はすべて点検とテスト走行済みで、購入後には1カ月間の無料点検期間と2週間の無料交換期間があるので安心だ。
251 Eversholt Street, Camden Town, London NW1 1BA
月～金 9:00-19:00　土 9:00-18:00　日 11:00-17:00
Tel: 020 7388 7899
www.camdencycles.co.uk

日本と違い、自転車は車道を走ることが鉄則の英国では戸惑うことが多いはず。また、故障や盗難という「もしも」の時に備えることも大切だ。ここでは自転車ライダーに必要とされる、基本的な知識とスキルを伝授しよう。

若葉マークさんのお悩み解決！道路に出るときの注意とは

特に交通量の多いロンドンでは、自動車やオートバイと上手く付き合うことが大切。基本的なルールや注意事項を守って、安全・快適な自転車生活を送ろう。

• 専用ルート
  専用ルートや信号機を利用する。自転車はバス専用のレーンも走行できるが、最近、オートバイも同レーンを走行可能になったので留意を。
• 停車線＆スペース
  交差点には、車の停車線の前に自転車用の停車線とスペースが設けられていることが多い。巻き込まれ防止のために、停止信号ではできるだけ先頭車の前で止まろう。
• ヘルメット
  ヘルメットの着用は法律では義務付けられていない。とはいえ、やはりもしもの時を想定して着用を心掛けたい。
• 手信号
  方向が定まらない自転車は、車のドライバーたちにとって一番危険を感じる存在だ。そこで、後続の車にとって分かりやすいよう、手信号で右折・左折表示を必ず行うこと。手を横に伸ばしてはっきりと伝え、その際、目視で後方確認も忘れずに。
• 一般道
  一般道には車が駐車されていることが多いため、その横を走っていると、急に開いたドアで怪我することも。ドアからは1メートルぐらいの間隔を空けて走ろう。また、後方の車は余裕のある場所で追い越してくれるので、無理して道を開ける必要はない。
• ラウンドアバウト
  自転車は車と同じ扱いなので、ラウンドアバウトを走ることもできる。その際、手信号をはっきりと出すこと。しかし安全面を考えると、できるだけラウンドアバウトは避けて、静かな裏道を走るのが理想だ。
• 地下鉄・バス
  自転車が故障した時に困るのが、それを運びながらの移動だ。路線によっては、地下鉄に自転車を持ち込むことができる。基本的には、折りたたみ自転車以外がピーク時は不可、エスカレーターの利用もできない（詳しくは交通局のサイトを参照）。また、バスは折りたたみ式のみ持ち込み可。

「もしも」を未然に防ぐSafety & Security

事故や盗難のせいでせっかくの自転車生活が台無しにならないよう、安全と防犯対策は念入りに。少しの手間と費用で、未然に防げるコツはこちら。

トレーニング

それぞれの自治区（Local Borough）では、自信を持って道路に出るためのトレーニングを随時開催していて、そのほとんどが無料というからうれしい。下記のサイトから、ご自分のエリアの自治区に問い合わせを。
www.tfl.gov.uk/roadusers/cycling/9065.aspx

事故と盗難対策

サイクリスト用の保険は、1週間あたり32ペンスから。出先で故障などが発生した時のピックアップ・サービスも含まれている。 www.eta.co.uk/insurance/cycle

全国規模で行われている、無料の所有物登録システムを利用しよう。これは盗難に遭ったとき、警察と連携して回収を試みてくれる心強い味方だ。また、自転車専用であるトラッキング用電子タグも販売されている。 www.immobilise.com

定期点検

自転車は、ちょっとしたバランスや部品の噛み合わせが性能に影響するデリケートな機械。せめて半年に1回はサイクル・ショップで定期点検をしてもらおう（点検代は平均35ポンド）。

Cycling Light
Gekko Light £16.99
Frog Light £8.50
ライトは投資にケチらず、できるだけ明るく性能の良いものを

Helmet
Sawako Furuno £60
いざという時、頭を守るために着用する

Reflector £10
Reflector Badge £15
肩から掛けたり、カバンに付けたりすることで、車のヘッド・ライトを反射し、ドライバーの注意を惹く

Gloves £29.99
夏は指なしタイプがおすすめ。衝撃を吸収してくれ、滑り止めにもなる

D-lock £26.99 Dの形をしていて、支柱などに自転車をロックできる。これは「Abus」社のもの	Chain-lock £44.99 自由に形を変えられるため、どんな場所にもロックしやすい
Cable-lock £9.99 取り外されやすい車輪などの部分に通し、他のロックと併用する	Immobi Tag Electronic Cycle Protection Kit £13.99 盗難時のトラッキング・タグ・システム

防犯グッズのおすすめサイト: www.discountbicycles.co.uk

サイクリストから絶大な支持を受けているのが、ロンドン交通局が運営するウェブサイト内にある自転車ルート・サービスだ。最短かつ安全な経路を地図で確認することができる上、申し込むと、ロンドン周辺のサイクリング・ガイド・マップを無料配送してくれる。自転車トレーニングや関連イベント情報もここでチェックできる。

ロンドン交通局のウェブサイトwww.tfl.gov.uk/cycles にアクセス。左側にある「Journey Planner」をクリック。

出発地と目的地を入力、下までスクロールし、「Cycling options」からオプションを選択

所要時間とともにルートの確認ページが表示されたら「View」をクリック。

右側にある「Maps」の下をクリックすると、 地図が表示される。
画面上でマウスを動かせば、ルートを辿ることもできる。
必要であれば、左下の「Print route」で印刷しよう。

景色を楽しみながら爽快ライド！走ってみよう、運河沿い

車と接触することなく主要エリアに簡単にアクセスできる運河沿いの道は、ベテランにも初心者にもおすすめのルートだ。ここでは、絶景ポイントや見所が点在するカムデン地区～リトル・ヴェニス地区間を紹介しよう。

運河沿いを走行時の注意事項
・ 幅の狭い道が多いので、常に道を譲る用意を
・ 歩行者や他の自転車への配慮を忘れずに。接近するときには声をかけるか、軽くベルを鳴らす。特にトンネルを出入りする際に注意
・ 2列走行をしない
・ 日没以降の走行は避ける（一部の区域は、夏18:00、春秋17:00、冬16:00に閉鎖される）

• ニュース解説: ロンドンで自転車レンタル・スキームが開始（12 August 2010）

新緑が目に眩しいこの季節、晴れた日は自然の中でのんびりと寛ぎたくなるもの。そこで今回は、ロンドンにいながらにして遠出気分が味わえるとっておきの場所、ハムステッド・ヒースを大特集。たかが公園とあなどるなかれ、見どころ満載で子どもはもちろん、大人も童心に帰って楽しめること請け合いだ。日々の喧噪から逃れて、家族や友人とともにアナログな休日はいかが？（写真・文: 黒澤里吏）

Hampstead Heath
ハイゲート・ロード入口への行き方
地下鉄のKentish Town駅からバス214、C2
地下鉄のArchway駅からバスC11で Parliament Hill下車
www.cityoflondon.gov.uk/hampstead

ロンドンの魅力の一つ、それはズバリ公園だろう。大都市の中心にありながらも、広大な敷地に天然の美しさが保たれ、地元の人々から観光客にまで愛されている市内の公園は、忙（せわ）しない日常の中でゆったりと呼吸することの大切さを教えてくれる場所でもある。英国に来てから公園で過ごす時間が増えたという人も多いのではないだろうか。

ロンドン北部に位置するハムステッド・ヒースは、起伏に富んだ丘陵地に手つかずの原生林が残る貴重な公園である。敷地面積は約790エーカー（3.2平方キロメートル）とロンドン最大。いくつもの小高い丘、広々とした牧草地、鬱蒼（うっそう）とした森林地帯など多彩な表情を持ち、18の池が景観にアクセントを添えるように点在している。

その自然美に魅了され、インスピレーションを得た人々は数知れず。偉大なるドイツの経済学者カール・マルクスはここでしばしば家族とサンデー・ピクニックを楽しんでいたというし、あの夏目漱石もロンドン滞在中、幾度となくヒースを散策したという。数々の小説や詩、絵画のモチーフになっているうえ、映画の舞台にもなっており、1999年の大ヒット作「ノッティングヒルの恋人」ではケンウッド・ハウス周辺がロケ地の一つに選ばれたほか、ユアン・マクレガーなど英国の実力派俳優が出演している「Scenes of a Sexual Nature」（日本未公開）は、100％ヒースを舞台に撮影されている。

初めての人はたちまち虜になり、リピーターは行けば行くほど好きになるハムステッド・ヒースは、誰もが抱いている、それぞれの心象風景に会える場所と言っても過言ではないだろう。木々の葉が陽光にきらめき、花々が咲き誇るこの季節なら、その奥深い魅力をたっぷり堪能できるはずだ。ここでは敷地内の見どころスポットを網羅する、おすすめの欲張り散策コースを紹介したい。すべて回ると1日掛かりなので、時間に余裕を持って出かけよう。

ハイゲート・ロード入口から出発
Highgate Road Entrance

テニス・コートを横目に見ながら進んでいくと、左手に案内所があり、ヒースの地図をもらうことができる。また、案内所近くの脇道を入ったスペースでは、毎週土曜の10～14時にファーマーズ・マーケットを開催中。旬のオーガニック野菜をはじめフリー・レンジの肉や卵、魚介類、チーズ、フルーツ、パンなど様々な食材が売られているほか、軽食の屋台も出ているので、まずはここで腹ごしらえしてもいいかも。

Parliament Hill Farmers’Market: www.lfm.org.uk

気分爽快、凧揚げの丘
Parliament Hill (Kite Hill)

標高98メートル 、ロンドン市街を一望できるこの丘は、ヒースでも指折りの眺望ポイント。ロンドン・アイやガーキンなどのランドマークもくっきり見えて見晴らし最高。1642～49年のイングランド内戦の際に議会軍に占拠されたことからこの名が付いた。「凧揚げの丘」とも呼ばれており、この季節は毎日のように多くの凧揚げファンが集っている。遥か彼方の摩天楼を望むのもいいし、大空に舞い上がる凧をぼんやり眺めるのもまた一興だ。

伝説に包まれた神秘の塚
Tumulus

周囲の平原とは一線を画し、ひんやりとした神秘的な雰囲気を醸し出している松の木に覆われた小塚。真相ははっきりしていないものの、1世紀頃、東ブリタニア（現在の英国）のノーフォーク地方を治めていたケルト人イケニ族の女王で、60～61年頃、ローマ帝国侵略軍に対し反乱を起こしたブーディカがここに眠っているという言い伝えがある。

天然の池でスイミング！
Bathing Ponds

ヒース名物と言っても過言ではない3つの「泳げる池」。その歴史はなんと1860年代まで遡るというから驚きだ。Cの塚から東の方向に行くと男性用の池と女性用の池がある。一方、西の方向にあるのは男女兼用の池。定期的に水質検査が行われているとはいえ、正真正銘の天然の池ゆえに、横でカルガモや小さい魚が泳いでいたりする。水深もかなりあるので、泳ぎにあまり自信がない人は浮き輪持参でどうぞ。更衣室が併設されているうえ、スタッフも待機しているので心強い。

叙情あふれる詩人の散歩道
Poet's Lane

男性用の池を越えて北に向かう裏通りは、通称「詩人の小道」。英国が誇る早世のロマン派天才詩人ジョン・キーツが、1819年5月、ここでナイチンゲールの鳴き声を聞き感銘を受け、当時、友人と住んでいたハムステッドの自宅の庭で長編の詩「ナイチンゲールに寄せる歌」を書き上げたと言われている。

美と愛を追い求めた詩人
ジョン・キーツ John Keats
1795年、ロンドンの下町で貸馬車屋を営む両親のもとに生まれる。幼い頃に父を落馬事故で、母を結核で亡くし、14歳から町医者のもとで修業を積みながら医学を学ぶが、後に文学サークルに加入して詩人を志すようになる。新聞にて文壇デビューを飾り、以後、自然美や愛を題材にした作品を次々と発表。ワーズワースやバイロンなどと並び、ロマン派を代表する詩人となるが、亡き母、弟と同様に結核を患い、1821年に療養先のイタリアにて25歳の若さで逝去。

キーツ・ハウス　Keats House
キーツが1818～20年まで暮らしたウェントワース・プレイスをミュージアムとして公開。
※現在改装中、近日リニューアル・オープン予定

Hampstead, London NW3 2RR Tel: 020 7435 2062

17世紀の大邸宅で美術鑑賞
Kenwood House

1640年に建造されたカントリー・ハウスで、1764年に新古典様式に改築。1927年に、最後の家主となったエドワード・セシル・ギネス（初代アイヴァー伯）が国に遺贈し、一般公開されるようになった。現在は周 囲を取り囲む庭とともにイングリッシュ・ヘリテージに指定されており、コンサートなどイベントが開催される日を除き、夜間の立ち入りは禁止されている。館内には美術収集家でもあったアイヴァー伯による絵画コレクションが収められており、レンブラント、ターナー、レイノルズ、ゲインズバラなどの作品のほか、英国内で公開されているフェルメールの5作品のうちの1つ「ギターを弾く女」も所蔵されている。

Hampstead, London NW3 7JR
Tel: 020 8348 1286
開館時間: 夏時間中は毎日11:30-16:00（庭は20:30まで)　無料

偉大な彫刻家の作品が佇む
美しい庭もお見逃しなく

ケンウッド・ハウスの入口左手に広がる中庭は、地元の人々に愛される憩いの場。運がよければ、茂みから顔を出す野生のウサギを見ることができる。正面の広大な庭、ケンウッド・パーク西側には、20世紀の英国を代表する芸術家で1930年代にハムステッドに住んでいたヘンリー・ムーアの彫刻が、また奥のフラワー・ガーデンには、ムーアの長年の友人で、同時期に近隣に引っ越してきた彫刻家バーバラ・ヘップワースの作品が静かに佇んでいる。建物の右手にはコーヒーや軽食からコース料理まで楽しめるカフェが併設されている。

Brew House Café
Tel: 020 8341 5384
営業時間: 4～9月は毎日 9:00-18:00 (イベントがある日は21:00まで)

左） ヘンリー・ムーア 「2 Piece Reclining Figure No.5 （1963-64年制作）」
右） バーバラ・ヘップワース 「Monolith-Empyrean（1953年制作）」

ケンウッド・ハウスの南西に広がるWest Meadowの散歩道で森林浴を楽しむのもおすすめ。Spaniards Roadに出たら、最寄りのバス停から210番のバスに乗り、ゴルダーズ・ヒル・パークへ向かおう。健脚の人は徒歩でどうぞ。

家族向けのほのぼのパーク
Golders Hill Park

ヒースの中では最もきれいに整備されているエリアのひとつで、テニス・コートやカフェ、子どもの遊び場なども備わっているため家族連れに人気。カルガモが泳ぐ池をしつらえたフラワー・ガーデンには四季折々の花が咲き誇り、人々の目を楽しませている。6、7月の毎週日曜日には、バンド・スタンドでライブを開催。奥にはミニ動物園まであり、ファロージカ、ロバをはじめ、アルパカ、ラマなどを柵越しに見ることができる。

花に包まれたサンクチュアリ
Pergola and the Hill Gardens

ゴルダーズ・ヒル・パークの東側のゲートから出て道なりに進んでいくと、ヒル・ガーデンの入口に到着。ここはまさに秘密の花園とでも言うべき閑静な庭だ。人影も少なく、のんびり昼寝したり、芝生の上で一人ゆっくり読書したりするのにうってつけ。また、ガーデンに隣接する、多種多様の花々で彩られた ジョージアン様式のツル棚、パーゴラも実に美しい。日没以降はゲートが閉まるので注意しよう。

ついに到着、ヒースの頂上！
The Summit of Hampstead Heath

標高130メートルと、自然の地点としてはロンドンで最も高い場所。1588年、スペインの無敵艦隊襲来の警報を鳴らす高台だったことを記念して、イングランドの旗が立っている。車の通りが比較的多い道路に面している上に敷地も広くないので、これまで通ってきた広大な草原や深い森を思うとあっけなく感じられるかもしれないが、木陰から遠くにロンドン市街を一望できて爽快だ。

愛らしくさえずる鳥たちや、長い年月が刻まれた樹木、あでやかに咲き誇る花々など、自然の中には見どころがいっぱい。道草気分でのんびりと自然観察を楽しもう。

チョウゲンボウ　Kestrel
しなやかで勇壮な姿、獲物を捕獲する技の巧みさで知られる小型のハヤブサ。体長35センチ程度。野ネズミなどの小動物をエサにしている。

アオガラ　Blue Tit
青、緑、黄などが入り交じった色鮮やかなボディーが目を引く、体長10センチほどのシジュウカラ科の小鳥。小回りの利いた鋭敏な動きが特徴。

アカゲラ　Great Spotted Woodpecker
体長約20センチのキツツキ科の鳥。木の枝や幹をくちばしでつつき、縄張りを知らせる。1秒間に8～10回のドラミング音が聞かれることも。

シャクナゲ　 Rhododendron
目に鮮やかなピンク色の花が寄り集まるようにして咲き誇る低木。ヒマラヤ原産で、英国にはビクトリア時代に輸入されたという。

ワスレナグサ　Forget Me Not
「真実の愛」の象徴とされる花。中世ドイツの悲恋伝説が名前の由来となっており、この花を題材にした文学作品も多く生まれている。

シラカバ　Silver Birch
遥か昔から聖なる木として扱われ、その優美な姿から「貴婦人の木」とも呼ばれる。木としては 比較的短命で、寿命100年前後。

オーク　Oak
英国を代表する木。古代ケルトのドルイド僧たちは、オークの枝に寄生するヤドリギを神聖な植物として崇め、儀式に用いていたとされる。

コンピューターが無かった時代、放課後の遊びといったら鬼ごっこにかくれんぼ、缶蹴り、ゴム段などだった。そんなシンプルな遊びを見直す意味も込めて、ここでは英国伝承のゲームをご紹介。日本の遊びと比較しながら、ヒースでのピクニックの余興として楽しんでみては？

60年代に流行した遊び
ジャックス　Jacks
変わった形の物体、ジャックス（通常ワンセット10～12個、写真参照）を地面にばらまき、プレイヤーは付属のゴムボールを宙に投げる。ボールが地面に落ちてくる前にジャックスを1つ取る。成功したら再びボールを投げ、今度は2つ取る。回を追うごとに、取るジャックスの数を1つずつ増やしていき、最後は全部一気にすくい取る。

クセになる棒拾いゲーム
ピックアップ・スティック　Pick up sticks
ジャンケンなどで順番を決め、1番の人が専用の棒（両端に色を塗った竹串などでも代用可）を全部手に持って、棒がランダムに山積するよう、軽く地面に落とす。プレイヤーは、他の棒に触れないように1本だけ抜き取る。少しでも触れたら次の人の番。棒の色によって得点が異なり、最終的に高得点をマークした人が勝ち。

The Games We Played /
Susan Kelleher
1920～70年代に英国の子どもたちの間で楽しまれたゲームや遊びを紹介。（左）

A little Guide To Trees /
Charlotte Voake
英国で見られる木々を、愛らしいイラストでわかりやすく紹介。コーンウォールにある複合環境施設「エデン・プロジェクト」が制作。（中央）

Adventure Walks For Families /
Becky Jones & Clare Lewis
家族でアウトドア・ライフを楽しむのにピッタリの英国各地のスポットを、便利情報とともに紹介。（右）

• 特集：初夏の公園 Part 2 王立公園で楽しむ歴史散歩（25 June 2009 vol.1204）

「シュン、シュン、シュン」の掛け声と共に、頭上へと両手を高く伸ばして歩く「トルソー・ウォーク」で有名なウォーキング・ドクターのデューク更家（さらいえ）氏。1カ月のうち10日程を家族と共にモナコで過ごし、残りの時間を日本での仕事に充てている彼の姿は、私たち在英邦人にとっての一つの魅力的なモデルとなっている。現在の生活スタイルを築くまでの道のりは、どんなものだったのか。奥さんの説得、子供の教育といった現実的な問題をどう解決してきたのか。「デューク更家の作り方」を探る。
（本誌編集部: 長野 雅俊）

海外駐在員が憧れるライフ・スタイル

2008年5月、世界随一のリゾート都市、モナコのモンテカルロ。

大きな太陽と鮮やかな青の空の下に広がる、白とベージュの壁に囲まれた市内を自宅から眺めながら、朝からシャンパンを2杯。シガーとエスプレッソも嗜む。強靭な胃袋を持っているので、さらには、肉を主とした「パワー重視」の食事を1日につき5度にわたって摂る。

普段は午後からビーチで子供たちを遊ばせながら、夫婦水入らずの時間を過ごしたり、本を読んだり、引き続きシャンパンを飲んだりするが、この日は家の準備に忙しい。モーター・スポーツの祭典であるF1モナコ・グランプリの開催に合わせて、自宅で盛大なパーティーを開くのだ。その自宅が位置するのは、レース会場の名所となっているトンネル出口の真上。ここに毎年、仕事仲間や友人など数十人を招待してパーティーを開くことになっている。シェフの手配や、ボルドーのワイン の仕入れなどといった雑事を2カ月前から済ませていたお陰で、準備は万端。振動と爆音に包まれたテラスで食べたり飲んだりしながら、F1観戦を堪能する。レースが終わると、今 度はベルサイユ宮殿を模したといわれる高級ホテル「ホテル・ド・パリ」へと移動。生バンドの演奏に乗って踊り明かす。

この輪の中心にいるのは、光沢を含んだジャケットとサングラスを着用した、デューク更家氏である。酒を愛する人特有のしゃがれ声で、「へへへへ」という笑い声を立てて踊っている。ちなみに近所の人々からは、「ちょっと特異な日本人」 と見られているという。

所変わって、2008月9月、東京は銀座松屋の屋上。

日本各地を周り、歩き方の指導を行う「ウォーキング・パラダイス計画」のイベント。黒いTシャツと運動靴という身軽な恰好の上にヘッドホン型のマイクを装着した更家氏が、総 勢700人いるという公認女性インストラクターの中から選んだ先鋭部隊の数十名を引き連れて登場した。独自のウォーキング理論の実践講座に参加者は興味津々。「シュン、シュン、シュン」との掛け声と共に体をねじりながら歩く名物の「トルソー・ウォーク」を披露すると、歓声が上がる。もちろん、肩凝り、腰痛、低血圧などに効く歩き方を教えて欲しい、といった各来場者の問い合わせにも1人ずつ真摯に応えていく。

イベントの合い間をぬって、テレビ出演やブログ執筆もこなしていかなければならない。

更家氏が、モナコと日本を股にかけた二重生活を始めてから8年。1カ月間のうち、10日は家族が住むモナコで優雅に過ごし、20日間は日本でがむしゃらになって働く。こんなライフ・スタイルに憧れを覚えたことのある英国駐在の日本人会社員、もしくはその奥様は案外多いはずだ。

渡英以来、家族や友人と過ごすプライベートな時間を大切にする英国人の姿を見て人生観が変わったという声が、在英邦人が集う場などではしばしば聞かれる。ただ一方で、やっ ぱり仕事となるといい加減でイライラさせられると嘆く声もある。もしくは本社からの帰国辞令を前にして、英国でこのまま一生を過ごすことを選択肢として思いついてはみたものの、想像するだけで不安を募らせてしまった経験を持つ人もいるかもしれない。

ならば一層のこと、日本で働き、英国で休日を過ごせたらいいのに──こんな考えが頭を過ったことはないだろうか。その理想の生活を実現させたのが、更家氏なのである。

母の死を受けて辿り付いたウォーキング

更家氏が歩んできた人生を刻む時計の針を、ここで一旦巻き戻してみる。

更家氏は元々、ファッション・ショーの演出やモデルのウォーキング指導を生業としていた。一般的には華やかに映るファッション業界だが、給料は至って人並みである。更家氏の言葉を借りると、「贅沢はできないけど、まあ普通の生活」 を送っていた。

ファッション業界での仕事にも慣れてきた頃、母が肝硬変を患う。肝機能が徐々に衰えていくこの病気を診断した担当医は、治療の一環として更家氏の母に、できるだけたくさん歩くことを勧めた。ところが、医師の助言に従い毎日休むことなく歩き続けた母は、結果的に膝を痛めてしまい、車椅子生活を余儀なくされてしまう。普段から元気に満ちていた母は歩けなくなったことですっかり意気消沈してしまい、そのショックを引きずったまま半年後に亡くなった。

健康になろうと思っていっぱい歩いたのに、それが一因となって母の命が奪われてしまった。どうしても納得いかない更家氏は、これを機にウォーキング理論に興味を覚える。バレエ、武道、ピラティス、能や華道まで、とにかく「歩く」ことに関連する、もしくはヒントになりそうな分野であれば、手当たり次第に文献を手に取って読んでみた。そして「ただ歩けばいいわけではない」という至極当たり前の事実と、世の中ではその「当たり前」が理解されていないという現状を認識するに至る。やがて母の担当医が助言したように「たくさん」でなくても、たとえ5分間だけでも良い姿勢で歩けば健康を促進できること。逆に悪い姿勢でどれだけ歩いても、体には悪影響を与えるだけであるとの持論を持つようになった。

母は、ウォーキングについての誤った指導を受けたがために死んでしまったようなものだ。このままでは、いっぱい歩くことで、同じように苦しむ人が出てくる。そんな現状を変えようと、ウォーキングの指導者になることを決意した。

借金生活の中で夢はモナコへ

ただ「ウォーキングの指導者」として生活することは困難を極めた。空気を吸うように当たり前の動作に過ぎないと思われていた「歩くこと」を指導してもらうために時間やお金 を使おうとする人など、当時の日本にはほとんどいなかったのである。

そして、5、6年にわたる借金生活に突入する。需要がなければ、仕事もない。更家氏の言葉を借りると、つまりは「時代と全く合ってなかった」のだ。「いやあ、辛かったです。たまに指導や講演の仕事が入っても、1回に支払われるギャラも微々たるものですしね。毎日、悶々としていました。もっとウォーキング指導をしたいのだけれど、何せ指導する場がない。ただ苦しかった」と振り返る。

更家氏ならではの独特の明るいキャラクターと、「トルソー・ウォーク」などのコミカルな動きを含んだウォーキング指導が出来上がったのはこの頃だ。「苦しい状況が長かったから、まず自分が楽しまなければやっていけなかった。あと、歩くという行為そのものは単純ですよね。非常に単純なだけに、教えるのは難しい。だからただ歩くだけではなくて、歩きながら体操することを考え付きました。そうしたら必然的に「デュークズウォーク」が生まれたんです」。

さて、更家氏が「モナコに住む」という計画を立て始めたのは、まさにこの貧乏生活の真っ只中においてであった。いわく、30歳前後の頃に友人から「お前にそっくりの役者が出ている」と勧められて、フランス人俳優ジャン・レノが主演する「グラン・ブルー」を観た。そして映画の舞台となったコート・ダ・ジュールと、その沿岸都市モナコの景色に魅了されてしまったという。

あまりに単純な動機に最初は作り話かと思ったが、知人の会社に勤めていたことから知り合ったという奥さんは、1991年に更家氏と結婚する際、遠い目で「俺はいつかモナコに住むって決めているから」と言われたと証言する。日々の生活費さえなかなか工面できていなかったような頃に言われた奥さんとしては、さすがに受け流すしかなかったようだ。だがデューク更家氏は、既に本気になっていた。モナコに住む知人に「探り」を入れて現地事情をこまめに仕入れ、その機会を虎視眈々と狙っていたという。心の中で「まだ無理だろう。でもいつかチャンスは来るだろう」と唱えながら、毎日を生きていたのである。

奥さんから切り出したモナコ在住

やがて、日本に健康ブームが到来する。「歩くことが健康には一番良いですよ」と言う学者さんたちが、テレビに頻繁に登場するようになった。ただなぜかそうした学者の人たちの多くは「毎日さぼらず1万歩」というような、歩く量や距離の長さを強調するきらいがあった。その中で、正しい姿勢で歩けば5分だけでもいい、とする手軽な「デュークズウォーク」が支持を集めていく。

ウォーキング事業がようやく軌道に乗り出した2001年、妻と長女を連れて、モナコへと家族旅行に出掛けた。この旅行において、モナコの風光明媚な風景や現地の人々の優雅な佇まいを見た家族一同は、心を「わしづかみ」される。

翌月、妻の妊娠が発覚。既に40歳になっていた彼女は、10年振りに生まれるこの新しい子供を大事に育てたいと思い、今度は奥さんの方から「モナコで子育てしよう」と夫をせっついた。

だが、今度は更家氏が二の足を踏む。日本での仕事がようやく上手く回り始めてきた時期で、おいそれと放り出すことはできない。毎晩、夫婦で深夜まで話し合った結果、日本とモナコの両国に生活の拠点を置く現在のライフ・スタイルを試してみることが決まった。元々インターナショナル・スクールに通っていた長女の転校には不自由せず、次女は無事モナコで誕生。実際に海外生活を始めてみたら、それほど障害は感じなかったという。「日本語はもちろんのこと、使いこなせる言語が一つでも多ければ、その分だけ子供たちにとっての可能性が広がると考えていました。天候に恵まれ、海があって、治安も良く、英語もフランス語も学べる場所ってそんなに多くないと思うんですよ」。

それから早8年。モナコにおける贅の尽くし方は、既に堂に入っている。朝からシャンパンやシガーを嗜むそれは、欧州における中年男性の理想だろう。平均的な日本人であれば、 少々照れてしまうのではなかろうか。「いや、ありますよ。自分で自分を押し出すというか、鼓舞しているようなところがあると思いますよ。だって、ロンドンにいても日本人のままで、モナコにいても日本人のままではつまらないじゃないですか。自分である程度、演じてみせることも必要だと思うんです。モナコではモナコ人になりきってみせる。ロンドンに行ったらロンドン市民の生活スタイルを貪欲に吸収する」。彼はモナコで、「楽しい生活こそが、もっとも健康的」という哲学の体現者になりきってみせたのである。

（写真左） 洋服を飾る胴体の模型「トルソー」のような体のラインを
作るために開発されたという「トルソー・ウォーク」
（写真右）左から：長女の小麦さん、妻の由美子さん、デューク更家さん、次女のクリステル紗々さん

偉大なるマザコン

更家氏の人生を追う上でさらなるキーワードとなるのが「女性」だ。奥さん、娘さん2人、そして女性インストラクター、女性ファンなど、彼の周囲にはいつも女性がいる。そう投げ掛けてみると、「そうですね。私は女性が大好きでございます」と茶化した後、「男性ももちろん好きなんですが」と文字通り取ってつけたように話し出した。「私が習い事の指導に関わっているからですかね。男性ってあまり習い事しませんよね」と、あくまでも真面目な話に戻そうとする。

続けて若い頃からモテたんですかと聞いてみると「へへへへ」と笑って、「そうですね。自分ではそう自負してますけど。女性に優しかったからかな」との返事。「お袋の愛、それも大きな愛に育てられたことが関係しているんだと思います。まあいわばマザコンですね。4人目で初めてできた男の子として生まれたからか、いつも「頑張れ、頑張れ」って言って応援してくれたんです。小学、中学、高校から社会人になるまで、ずっとお袋の存在が大きかったんですよ。で確かに今、周りには女の人ばかりがいますね。そういう環境が僕にとっては合ってるのかな」。

外国暮らしを堪能し、健康で、遊び上手。家族思いで、女性にもモテる。更家氏の話からは、劇画調で描いたような成功物語が浮かび上がってくる。先の言葉にあるように、最初はその成功物語を懸命に「演じ」続けていたのだろう。必死で演じて、自分を鼓舞して、やっと今の地点まで辿り着いた。

そんな彼が今描いている新たな物語が、「デュークズウォーク」を海外へと広げること。「世界に広がる可能性は、大いにあると思います。世界中の人々が健康を気にかけている。そして健康っていうのは他人じゃなくて、自分で作るもんなんです。歩くことは世界中の人ができることですからね」。

デューク更家、現在55歳。「80歳になっても、ウォーキング・ドクターを続けていたいと思います」という言葉は、インタビューの最後には「死ぬまでやります」へと変わっていた。

（写真左から）デュークズ・ウォークの基本 「3種の神器」
「肩回し」: 両手のこぶしを軽く握り、脇を締めて、肩を後ろに回す。
「トルソー」: 手首をクロスさせて合わせた両手の平を高く持ち上げ、上半身を斜め後ろにひねる。
「腕ひねり」: 肩、肘、手首をくるっとひねったり、グーンと回し切ったりする。

人気のデューク更家氏が、この度渡英。
ロンドンにて2日間にわたってレッスンを開催します。

5月25日（月） 1st Session 13:00-14:10、2nd Session 14:30-15:40
場所	日本クラブ 2nd floor, Samuel House 6 St. Albans Street, London SW1Y 4SQ
最寄駅	ピカデリー・サーカス駅
5月26日（火） 3rd session 11:30-12:40、4th session 13:00-14:10
場所	Bloomsbury International 6-7 Southampton Place, London WC1A 2DB
最寄駅	ホルボーン駅
参加費	15ポンド（7歳以上。6歳以下のお子様のご入場はご遠慮申し上げます）
申込先	サライエ企画室ロンドンオフィス 小滝奈穂子・北田展子 E-mail: このメールアドレスは、スパムロボットから保護されています。アドレスを確認するにはJavaScriptを有効にしてください Tel: 07979 154423、07849 817549
協賛	（株）アシックス

本誌1085号から75週にわたって連載された人気コラム「お遍路さんがゆく」。
「英国の真髄」とも言える自然景観や歴史的建造物を保護する
ナショナル・トラストのプロパティ（資産として保護されている地）を、
画家・小野琢正（たくまさ）のスケッチとともに紹介し、好評を博した。
今回の特集ではお遍路さんに再び登場してもらい、
英国各地のプロパティで巡回中の「HENRO展」の会場にあわせ、
これから本格シーズンを迎えるナショナル・トラストの魅力を紹介してもらいましょう。
（文・小野まり、絵・小野琢正）

ナショナル・トラスト HENRO（遍路）展とは

「ナショナル・トラストHENRO（遍路）展」は、2001年に英国で開かれた大型日本文化紹介行事「Japan 2001」の公認プログラムとして、英国各地のナショナル・トラスト保存地で催された日英交流文化事業です。会場では小野琢正のシルク・スクリーン版画、水彩画、墨絵で描かれた作品の展示とともに、墨絵のワークショップなども開催。現在では、開催9年目を迎えるナショナル・トラストの恒例イベントとなっています。各会場にはレジデント・アーティストとして作家自身も来場、「お遍路さん」とトラスト談義ができるいい機会です。

エキシビション・スケジュール
HENRO 2009: An exhibition by Takumasa Ono
– Inspired by National Trust Properties

エキシビションは終了しました。

ナショナル・トラストについて

ナショナル・トラストとは、美しい自然や貴重な歴史的建造物を市民の寄付や寄贈によって取得し、保存・管理・公開しながら、次世代に残すことを目的とした環境保護運動です。この運動の思想は英国で生まれ、1895年には3人の市民運動家によってチャリティー組織「The National Trust」が設立され、大きく発展しました。現在はおよそ350万人の会員と、年間5万人以上のボランティアに支えられ運営されていま す。保有する保護資産はイングランド、ウェールズ、北アイルランドに300カ所以上あり、世界中で愛されている「ピーターラビット」の故郷・湖水地方も、そのほとんどが英国ナショナル・トラストの手によって、100年前と同じ姿を今にとどめています。また、日本を含め米国、カナダ、韓国、ニュージーランド、オーストラリアなど世界各地にその活動が広がり、それぞれの風土に根ざした展開をみせています。

日本のナショナル・トラストの詳細は
社）日本ナショナル・トラスト協会へ
www.ntrust.or.jp

英国ナショナル・トラストのメンバーになるには

もし、1年間で5カ所以上のナショナル・トラストのプロパティを訪れるなら、年間会員になるのがお得です。入場料が必要なナショナル・トラストのプロパティには、その場で入会できるインフォメーション・デスクがあります。必要事項を記入して年会費を支払えば、その場でナショナル・トラストのメンバーに。 その日の入場料はもちろん、英国全土にある300カ 所以上のプロパティすべてに無料で入場することができます。さらに、全プロパティの情報が網羅されたハンドブックや季刊誌、ニュースレターが送られてくるなど、会員ならではの特典があります。入会手続きはオンラインでも可能。詳しくはウェブサイトをご参照ください。
www.nationaltrust.org.uk

英国でお花見といえば、やはり薔薇……というのは、あまりにも王道すぎ。日もぐっと長くなり、日に日に初夏らしさが増してくる今でこそ楽しめる花があります。それは、まるで妖精が出てきそうな神秘的な英国の森を、一面ブルーの絨毯で覆ってくれる「ブルーベル（ホタルブクロ）」。ここでは4月の終わりから5月いっぱいまで楽しめる、ナショナル・トラストお勧めのブルーベルの群生地をご紹介します。

• 関連記事：お遍路さんがゆく
• 関連記事：特集「ナショナル・トラストで味わう、英国伝統のホームメイドお菓子 」

いまや世界共通言語としての役割をも担う英語に対して、比較的マイナーな言語としてこれまで位置付けられてきた日本語。ところが日本語学習の需要は年々静かに拡大を続けており、現在、英国だけで1万5000人もの日本語学習者が存在するという。そこで、日本の文化や時事問題に通じた彼ら日本語学習者たちが持つ日本像を探るために、昨年に続いて大規模なアンケートを実施した。今回のテーマは、「最も好きな日本の企業・ブランド」。さて、英国の日本語学習者たちが出した答えとは？

（本誌編集部: 長野雅俊）

調査対象

1. 2月に開催された「ビジネス日本語スピーチコンテスト」と「大学生のための日本語スピーチ・コンテスト」の本選出場者及び来場者への聞き取り調査
2. The Japan Society主催の「Japanese Conversation Group」参加者への聞き取り調査
3. The Japan Society主催のパブクイズ参加者への聞き取り調査
4. The Japan Foundationロンドン日本語センター図書館でのアンケート用紙配布、などを通して回答を集計（複数回答可）

調査協力: BATJ、The Japan Foundation、The Japan Society、Jetro London、SOASほか

ソニー　12票

ソニー・コンピュータエンターテインメントが販売する「プレイステーション3」

ホックブン・オンさん 幼い頃はパックマンが欲しくてたまりませんでした。

ラフアェル・ラシッドさん ソニーが持つ科学技術は非常に高度だと思います。

マユール・パテルさん ゲーム業界に著しい発展をもたらした会社だと思います。

へダル・ムタキさん 若い頃はプレイステーションに夢中になっていたんです。

その他
「プレイステーション3が好き」「プレイステーション・ポータブルを持っている」「商品の性能が良いだけでなく、デザインも素敵」「一度買ったら生涯使えるほど耐久性が高い」などの意見が聞かれた。

ユニクロ　9票

オックスフォード・ストリートに建つユニクロ

イングリ・ルドヴィグゼンさん 洗練された要素と海外での成功に1票！

アヌシュカ・セリッチさん 様々な色とスタイルがあるので好きです。

リズ・サウスウェルさん 創造性に富んだ素晴らしい会社だと思う。

ギャリー・アランさん シンプルなアイデアで世界的なブランドを築いた会社ではないでしょうか。

その他
「海外で成功するだけの魅力を持っている」「デザインがシンプルだから、自分が持っているほかの服とも組み合わせが簡単にできる」との声も聞かれた。

MUJI　5票

左）オックスフォード・ストリートに建つ無印良品
右）キングス・ロード店の店内

株式会社「良品計画」が扱うブランド。雑貨、家具、家電、文房具、衣料品など7000以上の商品を製造・販売する。流通企業セゾン・グループの堤清二氏と日本を代表するグラフィック・デザイナーの田中一光氏によって、大手スーパー西友のプライベート・ブランドとして設立された。1989年に西友から独立。店名が意味する「ノー・ブランド」がコンセプトとなったモノトーン色とミニマリズムを体現したデザインで人気を博す。1991年にはロンドンに海外1号店を出店している。

スゼット・ぺティットさん シンプルかつ種類が豊富な商品を揃えているのが良いです。

ヴェロニカさん 無印がとにかく好きです。

その他
「美しくて清潔で革新的」「非常にユニークで、西洋では同じような資質を持ったブランドはまだないように思う」といった点を、無印ブランドを好む理由として挙げる声があった。

サンリオ　5票

左）生誕30周年を記念して制作されたハローキティ・ロボット ©共同
右）ワーナー・ブラザース社「トゥイティ」との共同企画 ©共同

ギフト商品の企画・販売会社。これまでに「ハローキティ」「けろけろけろっぴ」「みんなのたあ坊」「おさるのもんきち」などを含む400種を超えるキャラクター・グッズの製造・販売を手掛けている。山梨県の県職員を前職とする辻信太郎氏が、同県の外郭団体を株式会社化した「山梨シルクセンター」が前身。同氏が創業時から代表取締役を務めている。映画、音楽、出版事業に加えて、グリーティング・カードの販売や屋内テー マパーク「サンリオ・ピューロランド」の運営を行っている。

アリシア・クリンガトンさん サンリオのキャラクターはとてもかわいいから好きです。

スーザン・ミーハンさん 幼い頃にもらったクリスマス・プレゼントが、「リトル・ツイスターズ」の筆箱でした。

その他
「キャラクターがかわいいし、文房具や枕など、とにかくありとあらゆるグッズが揃っている」ことを特徴として挙げる意見があった。

資生堂　4票

北京のデパートに開設された資生堂の販売カウンター ©共同

化粧品メーカー。同業界では日本国内第1位、世界では5位の地位を誇る。海軍病院薬局長を辞した福原有信氏が、1872年に銀座に開業した調剤薬局が前身。スキンケア用品、アイライナーといった女性化粧品や育毛剤などを含む男性化粧品に加えて、トイレ製品や洋菓子などを手掛ける資生堂グループを形成している。これまで に「AQUALABEL（アクアレーベル）」「uno（ウノ）」などのメガ・ブランドを発表。現在は前田新造氏が代表取締役執行役員社長を務めている。

マグダレナ・ツェブラさん「TSUBAKI（ツバキ）」ブランドのシャンプーが大好きです。匂いも良いし、柔らかい髪になります。

JR　4票

2007年に営業運転を開始した新幹線N700系電車 ©共同

鉄道事業を運営する「ジャパン・レールウェイ」の略称であり、1987年に旧国鉄より鉄道事業を引き継いだ7つの株式会社（JR北海道、JR東日本、JR東海、JR西日本、JR四国、JR九州、JR貨物）の総称。日本全国にわたる鉄道サービスを展開している。中曽根康弘内閣の国鉄分割民営化政策を受けて、旧国鉄が全株式を保有する形での特殊会社として発足した。新幹線や在来線の運行といった鉄道関連事業に加えて、運送業、ホテル業、飲食業なども手掛けている。

ヴィッキー・シーペルさん 昔働いていたんです！

東芝　4票

東芝製のノート・パソコン「Qosmio」 ©共同

総合電機メーカー。江戸時代から明治時代にかけて活躍した発明家、田中久重氏が1875年より東京の銀座に設営した工場、「田中製造所」が前身。「白物家電」と呼ばれる冷蔵庫、電気洗濯機、電気炊飯器の国産化第1号の製品を手掛けて、同業界の草分け的存在となった。これまでにコンピューター、携帯電話に加えて、医療機器、鉄道車両、原子力事業、ミサイル兵器の開発・製造なども行っている。現在は代表取締役副社長執行役員を務める佐々木則夫氏が、2009年6月より社長に就任予定。

ハンナさん とてもきれいで良いパソコンを作っている会社ですね。

トヨタ自動車　4票

トヨタ自動車のハイブリッド専用車「プリウス」©共同

日本最大の企業であり、世界最大の自動車メーカー。実業家、発明家である豊田佐吉氏が1933年に創業した「豊田自動織機製作所」の自動車部が前身。1989年に米国で高級自動車「レクサス」、1997年には世界初の量産ハイブリッド車「プリウス」を製造・販売して自動車業界に衝撃を与えた。業務改善を促進するカイゼン（＝改善）、帳票を利用して厳しい在庫コントロールを行う「カンバン方式」などに代表される「トヨタ式」は、いまや世界中が注目する経営方式となった。

ミン・パークさん いつも新しい試みに挑戦しようとしている企業だと思います。

任天堂　3票

任天堂が製造する家庭用ゲーム機「Wii」©共同

おもちゃ、ゲームの製造・販売を手掛ける。花札の製造を行う「任天堂骨牌」として1889年に創業。1985年に発売したファミリー・コンピューター用ゲームソフト「スーパーマリオブラザーズ」が全世界で4000万本以上を売り上げる大ヒットとなった。携帯ゲーム機「ゲームボーイ」、家庭用ゲーム機「スーパーファミコン」といった商品に続いて、2006年には据え置きゲーム機「Wii」、2008年から携帯ゲーム機「ニンテンドーDSi」を発売した。2002年より岩田聡氏が代表取締役社長を務めている。

ニコラス・リーブさん 任天堂のマーケティングと商品開発能力には感服します。

アサヒビール　3票

大阪府大阪市に建つアサヒビールの巨大ネオン広告塔 ©共同

大手酒造会社。明治時代に大阪の堺で酒 造業を営んでいた鳥井駒吉氏が、1889年に創業した「大阪麦酒会社」が前身。現在では同社の「中興の祖」とされる樋口廣太郎氏が社長を務めていた1987年に日本で初めて発売された辛口ビール「アサヒ・スーパードライ」が大ヒットし、翌年にはビール市場占有率1位となった。その他「アサヒ黒生」といったビール飲料に加えて、缶チューハイ「旬果絞り」や日本初の家庭用チューハイ「ハイリキ」などの販売を行っている。

ウィル・デイビスさん アサヒのビールは本当に美味しい！

中学生の頃からもう何年にもわたって英語を勉強してきたにも関わらず、思うように英語を話すことができなくて悩んでいる、という在英邦人は多いはず。ましてや英語に比べて日常生活で触れる機会のずっと少ない日本語を学ぶ英国在住者たちは、学習法についての試行錯誤を繰り返しているに違いない。そこで英国の日本語学習者たちに、日本語上達のコツを聞いてみた。

通勤電車の中で日本語の本を読むようにしています。
アグニエシカ・レ・ルーさん
「ビジネス日本語スピーチコンテスト」優勝

小さな子供のように、新しいことに挑戦して間違いや失敗を恐れない。質問をいっぱいして、教えてくれる人を信頼する。
ジョナサン・フィッシャーさん
「ビジネス日本語スピーチコンテスト」2位

新しい単語を見つけたら、その場ですぐに調べる。
ブライヤン・ウーンさん
「大学生のための日本語スピーチコンテスト、カテゴリー2」優勝

小説、テレビ、友達との会話など、とにかく日本語漬けになる。
ジョナサン・キングさん
「大学生のための日本語スピーチコンテスト、カテゴリー1」優勝

あきらめずに、元気満々で頑張ります！
アリソン・シネード・エヴァンスさん
「大学生のための日本語スピーチコンテスト、
カテゴリー1」2位

5カ月間、一切英語を使わないでみる。 かなり効果的です。
マイケル・カージャさん

聞いたこと、読んだことをすべて書き下す。
フィノーラ・ウォーターズさん

日本人の旦那さんを持つ！
濱田ヘレンさん

かしこまっていない、フレンドリーな会話を持つ機会を
できるだけ多く持つようにする。
トム・カツミさん

日本のドラマを観て、J-POPを聴くことも勉強法の一つです。
ジェシカ・スミスさん

日本人である私の奥さんと話す。
ベン・モリスさん

英語を全く分からない、 例えば高齢者の方との話を楽しむ。
マリヤンさん

少しずつでいいから、毎日勉強することが大事だと思います。
サミュエル・デービットソンさん

日本語の上達に役立ちそうなものなら、とにかく何でも試してみる。
アレックス・マイヤーさん

日本の音楽を聴いて、その歌詞を英訳してみる。
マット・イヤズリーさん

何度も何度も 復習を繰り返すこと。
エヴェリネ・エヴェラールスさん

その他

• 毎度＝My Doorなど、日本語と似たような響きを持つ英語を見つけて関連付けて覚えるようにする。
• 記憶に定着させるため、寝る直前に勉強するようにしている。
• スカイプを使って、日本でできた友達と頻繁に連絡する。
• 英国ニュースダイジェストを読む。
• 勉強しようと思わないで、日本語で楽しもうとする気持ちが大事。
• コツなんてありません。ひたすら学習あるのみ。
• たとえ間違っても恥ずかしがらないこと。
• 文法はジェイグラム（www.jgram.org/J-Gram）、漢字はSpeedanki（www.speedanki.com） で、といった風に、インターネットの学習サイトを最大限利用するようにしています。
• みのもんたが好きなので、彼が出ているテレビ番組をひたすら鑑賞する。

• 第4回 英国で日本語を学ぶ100人に聞きました：好きな日本食メニューは何ですか？（30 June 2011 vol.1307）
• 第3回 英国で日本語を学ぶ100人に聞きました：最も好きな日本映画は？（27 May 2010 vol.1251）

待ちに待ったエンタメの祭典「ブライトン・フェスティバル」の季節が、今年も到来！英国アート界の奥深さを存分に楽しめるような、ありとあらゆるジャンルのイベントが約3週間にわたって繰り広げられる。娯楽に飢えている人も、日常生活に欲求不満を感じている人も、迷わずブライトンへ！

2009年の目玉はこれ
カプーア作品を見逃すべからず

今年で開催43回目を迎えるブライトン・フェスティバル。年々、規模も参加アーティストの幅も拡大しているこのフェスティバルだが、今年はなんと、世界のアート界を牽引する彫刻家アニッシュ・カプーアがゲスト・アーティスティック・ダイレクターとして名乗りを挙げた。フェスのために製作された2作品に加え、過去に世界各地で展示され大反響を得た5作品も特別展示されるというから、これを見逃してはもったいない！

ブライトンフェスの発注作品

Imagined Monochrome (Massage)

1つのものを見ても、人が認識する色には多少なりとも個人差がある──この作品には、「色の体験」を他人と分かち合うというテーマが掲げられている。詳しい内容は明らかにされていないが、鑑賞者は頭にマッサージを受け、その際に見えるモノクロの世界を共有し合うという、なんとも実験的な試みが用意されているようだ。30分ごとの入れ替え制で、予約必須。16歳以上向け。※電話にて要予約 Tel: 0127 370 9709

5月2日（土）～24日（日）10:00-18:00　£12
The Basement
Argus Lofts, 24 Kensington Street, Brighton BN1 4AJ

Dismemberment of Jeanne d’Arc

Anish Kapoor, Blood Stick, 2008, Resin and Pigment 140x1020x134 cm Courtesy the artist and Barbara Gladstone Galler y ©Dave Morgan

この作品「ジャンヌ・ダルクの切断」（写真）は、タイトル通り、15世紀のフランスに実在した聖人、ジャンヌ・ダルクから着想を得て製作されたという。その力強いメッセージ性により、彫刻が置かれた空間全体までをも1つの作品に変えてしまうカプーア。同作が設置されたミュニシパル・マーケットが普段の表情からどのように変化を遂げたのか、ぜひ確かめてみよう。

5月2日（土）～24日（日）12:00-20:00　無料
The Old Municipal Market
Circus Street, Brighton BN2 9QF

その他のエキシビション

C–Curve

Anish Kapoor, C-Cur ve, 2007, Stainless steel 2.2 x 7.7 x 3m Installation: Louvre, Paris, 2007 Courtesy Louvre ©Philippe Chancel Paris

ルーブル美術館に常設展示されている作品（2007年、写真）。今回、展示場として、ブライトンにある丘サウス・ダウンズが選ばれた。英国の統治下であった第一次大戦中、英印軍となり戦死したインド人兵士の記念碑「Chattri」の隣に設置されるという。

5月2日（土）～24日（日）12:00-20:00　無料
The Chattri
South Downs, Brighton

Sky Mirror

Anish Kapoor, Sky Mirror, 2006, Stainless Steel Organised by Public Art Fund: Installed Rockefeller Centre New York 19 Sep to 27 Oct 2006, Courtesy Public Art Fund ©Seong Kwon Photography

2006年にニューヨークのロックフェラー・センターに設置された、重量23トン、直径約11メートルの巨大なステンレス作品（写真）。ビル群に架空の「空」を作り出すその圧倒的な迫力が、ここブライトンにて体験できる。

5月2日（土）～24日（日）12:00-20:00　無料
Pavilion Gardens
Royal Pavilion, New Road, Brighton BN1 1UG

Blood Relations, 1000 Names, Music Boxes

作曲家ブライアン・イリアスとのコラボ作品「Music Boxes」（1995～6年）や、著作「悪魔の詩」を発表し、イランの元最高指導者より死刑宣告を受けたインド系英国人作家サルマーン・ルシュディーとのコラボ作品「Blood Relations」（2006年）を展示。

5月2日（土）～24日（日）12:00-20:00　無料
Fabrica
40 Duke Street, Brighton BN1 1AG

いちおしイベント・ガイド

第一線で活躍するアーティストたちが世界中から参加するブライトン・フェスティバル。ありとあらゆるジャンルにおけるイベントが開催され、しかも入場料がお手頃価格というから、食わず嫌いしていてはもったいない！ここでは、中でも大注目のイベントをご紹介。

元気キッズがフェスをスタート
Children’s Parade

フェスティバルの初日を飾るのは、英国の小学校70校と地域コミュニティーがそれぞれ1年間かけて計画したという、キッズが主役のパレード。今年で開催19年目を迎え、毎年1万人を超える観衆を集めるこの一大イベントでは、4000人もの子どもや保護者が参加し、思い思いの創造性を反映させた衣装や振り付けでブライトンの街を行進する。今年のテーマは「大地・空気・火・水」で、自然の偉大な力を思い起こさせる衣装やパフォーマンスがお目見えする予定だ。陽気なサンバに乗せてシドニー・ストリートを出発し、最後は海岸沿いのマデイラ・ドライブで盛大なフィナーレを迎えるというから、こうご期待！

5月2日（土）10:30～　無料
スタート: Sydney Street　終了: Madeira Drive

路上に生きる術を見つけた女たちとは
Kurva

車の往来が激しい幹線道路沿い、あるいは土ぼこりが舞う田舎のわき道。そこで女たちは、快楽を求める獲物を狙って、危険な商売を行う……。
米国や欧州の大陸では見かけることが珍しくないという、道路沿いで客引きをする売春婦たちに焦点を当てたパフォーマンス。「『体験』を生み出す劇団」として欧州各国で高い評価を得ているスペイン・カタルーニャ州の野外シアター・カンパニーの最新作「カーヴァ（売春婦）」は、月並みな描写、あるいは偏見を通してしか伝えられてこなかった売春婦たちの生活に切り込み、女たちの本心に迫る。 　
この作品が他の作品と一線を画すのは、なんといっても会場が「不明」であること。観客はバスに乗り、秘密の目的地に向かう。とある道路沿いにある、とある場所──女たちの「職場」で下車されると、観客はみな路上での日常を目撃することとなる。車が止まり、客がやって来る。女たちは求められる「女」を演じ、ケンカし、1日を終える……。現実と物語の境界線があいまいになった舞台設定により、観客はよりリアルに物語を体験できるはず。16歳以上向け。

Hove駅に集合
5月12日（火）、13日（水）、15日（金）、16日（土）、17日（日）
火・水・金　17:30、19:30　土・日は13:30もあり
£15

アリスの庭で、いざ冒険！
Alice in the Walled Garden

世界中の子どもはもちろん、大人までをも魅了してやまない童話「不思議の国のアリス」。英国人作家のルイス・キャロルが1865年に出版したこの物語が、エドワード時代に建てられた由緒正しき貴族の邸宅「プレストン・マナー」の広大な庭園で演じられる。白ウサギの穴に落っこちて、人間の言葉を話す動物や、人間のようなトランプの札が住む、ファンタジーの世界へ迷い込んだアリス。そこはなにもかもがあべこべで、胸躍る冒険が待ち受けていた……。個性豊かなキャラクターたちの後に続いて庭のあちこちをさまよえば、キッズたちもいつの間にかアリスと一緒に不思議の国に足を踏み入れているはず。3歳以上向け。

5月14日（木）、15日（金）、16日（土）、17日（日）
11:00、14:00、17:00　
£6.50～8.50
Preston Manor
Preston Drove, Brighton BN1 6SD

熟練クインテット2組による熱い「音」に出会おう
Dave Holland Quintet & Andy Sheppard Quintet

世界的に活躍するジャズ・クインテット2組を楽しむことができる、ぜいたくな一夜。まずは英国人ベース・プレイヤーのデイブ・ホランド（写真）率いる5人組が、「地球上で最も刺激的」と称されるその腕前を披露する。お次は、英国を代表するサックス奏者であるアンディー・シェパードが率いるクインテット。常に新しい感覚を探し求める「進化型」5人組の音色に酔いしれよう。

5月23日（土）20:00　
£6～22.50
Concert Hall
Brighton Dome, Church Street, Brighton BN1 1UE

今、最も「旬」のダンスはこれ
Hofesh Shechter Company: The Art of Not Looking Back

現在、英国で最も売れている振付師として、ダンス界からの期待を一身に受けるホフェッシュ・シェクターが率いるダンス・カンパニーによる、新作「The Art of Not Looking Back」の世界プレミア。この作品の見所は、シェクターを一躍売れっ子にした、男性ダンサー7人を起用した「Uprising」の対極とも言える、女性ダンサー7人による構成になっていること。同カンパニーの女性ダンサーたちにインスパイアされ、「彼女たちのために製作した」とシェクターが断言するこの作品は、踊り手を知り尽くしているからこそ実現できた、身体能力の限界に挑むような過酷で難解な振り付けになっているという。また、14日の公演の前には、鑑賞チケット保持者のみ無料で参加できるトーク・イベントも行われる。

5月14日（木）、15日（金）20:00　
£6～18.50　
Concert Hall
Brighton Dome, Church Street, Brighton BN1 1UE

マーラーが音に 託した物語とは
Mahler: Sixth Symphony

フィルハーモニア管弦楽団による、オーストリア人作曲家、グスタフ・マーラーが手掛けた「交響曲第6番」の公演。人間が世界や運命という動かしがたい障害と闘い、最終的に打ち倒される̶̶そんな悲劇を奏でる第6番は、交響曲の大家として知られるマーラーの作品の中でも最も完成度が高いものとされている。同管弦楽団の首席指揮者・音楽監督であるエサ＝ペッカ・サロネン（写真）が指揮を務める。

5月22日（金）20:00　
£10～30
Concert Hall
Brighton Dome, Church Street, Brighton BN1 1UE

情報の波から「真実」をすくい上げる
Breaking News: A “daily news show”

テレビやインターネット、ラジオに新聞……いつの間にか現代人は、24時間絶え間なく流れる情報の波に身をさらして生きるようになった。「うまく呑み込める」ようにと、短く鋭く切り揃えられたそれらは、誰かのフィルターを通して解釈され、編集され、通訳され、「ニュース」という名を付けられる。だが、そんな情報の塊は果たして「真実」と呼んでも良いのだろうか……？現代社会に溢れる、加工された真実と現実の意味を問う舞台。
ドイツの劇団「リミニ・プロトコル」による、初の来英公演となる今回。ずばり「速報」と名付けられたこの作品では、何十台ものテレビが舞台に設置され、世界各国で実際にライブ放送されているニュースが流されるという。あらゆる言語でニュースが読み上げられる中、俳優たちは通訳者、ジャーナリスト、ブロードキャスター、そして「ニュースのエキスパート」である解説者となり、会場に 溢れる情報の波から「真実」をすくい上げる。

5月7日（木）～9日（土）19:30　
£5～18.50
Theatre Royal Brighton
New Road, Brighton BN1 1SD

キッズに優しいオペラが誕生
Mozart: The Magic Flute

英国最大級の音楽祭である「グラインドボーン音楽祭」の主催者としても有名なグライドホーン・エデュケーションが、モーツァルトが手掛けたオペラ「魔笛」をキッズ向けに大胆にアレンジ。子どもたちにもっとオペラの楽しさを知ってもらおうと、これまでにも様々な公演を行ってきた同団体が、今回は善と悪に分かれていて比較的分かりやすい「魔笛」の物語を、さらにヒーロー仕立てにしてエンタメ色の強い演出にしたという。真実を求めて悪と戦うヒーローたちを助けるのは、魔法のフルートとピアノ、それに何よりも観客たちの力。さあ、いざお姫さま救 出の旅へ！6～11歳向け。

5月23日（土）11:00、14:00　
£6～8
Pavilion Theatre
Church Street, Brighton BN1 1EE

フェスの締めは、やっぱりこれ！
Big Splash

フェスのフィナーレを飾るのは、街全体が1つのカーニバル会場と化す「ビッグ・スプラッシュ」。英国全土からストリート・パフォーマーやパペット人形師たちが集まって、最高のエンターテインメントを提供する。そして日が暮れてからのお楽しみは、最新技術を駆使した独創的な演出に定評がある花火師集団「アルケミー・ファイアワークス」による、毎年恒例の花火大会。有終の美を見届けて、フェスに別れを告げよう。

5月24日（日）正午から　
無料
Brighton Marina

いちおしサブ・フェス・ガイド

3週間にわたるフェスティバルの他にも、さらに濃くてアツいイベントがブライトンとその周辺で同時開催されている。しかも、そのほとんどが無料か10ポンド以下というから、気になるイベントはどんどんハシゴしてしまおう！

エッジの効いた イベントをお求めなら
Brighton Festival Fringe

ブライトン・フェスティバルよりも小規模で実験的な演目が揃っているのが、このフェスティバル「フリンジ」。舞台やコンサート、パフォーマンスなどが行われ、今年は例年よりもさらに規模が拡大し、なんと700以上ものイベントが開催されるという。メインストリームでは物足りない、あるいは小さな会場でより親密な空気の中で鑑賞したい、という人にはぜひ参加してみてほしい。また、去年、3万人もの観衆を動員したという無料のアウトドア・フェス「フリンジ・シティー」もフリンジの一環として開催されるので、お見逃しなく。

フリンジ
5月3日（日）～26日（火）
イベント各種詳細はウェブサイトを参照
フリンジ・シティー
5月2日（土）、9日（土）、16日（土）、17日（日）、23日（土）
www.brightonfestivalfringe.org.uk

突撃！アーティストのお宅拝見
ARTIST OPEN HOUSE

ロンドンに次いで、英国で最も多くのアーティストが住む街として知られるブライトン。この「アーティスト・オープン・ハウス」では、アーティストの自宅やアトリエが多く集まる地域が13のエリアに分けられ、一度に何件もハシゴしてアート鑑賞できるようになっている。アーティストたちと直接話をしたり交渉したりしながら作品を購入することができる上、作風を気に入ったアーティストには、自分の好みを伝えてオリジナル作品を発注することも可能だ。そして何より、プライベートなアトリエや仕事場を覗き見できる貴重な機会。約200件の家が開放され、1000人を超えるアーティストが参加するというから、アート方面でのネットワークを広げたい人にもおすすめだ。

5月2日（土）、3日（日）、9日（土）、10日（日）、16日（土）、
17日（日）、23日（木）、24日（金）
入場は全て無料　
場所・時間はウェブサイトを参照
www.aoh.org.uk

CHARLESTON FESTIVAL

ブライトン近郊の街、チャールトンで行われる文学・政治・芸術界などから著名人を招いたフェスティバル

5月16日（金）～25日（日）
www.charleston.org.uk

THE GREAT ESCAPE

これからビッグになること確実の、大型新人バンドを世界に発信する音楽フェスティバル

5月15日（木）～17日（土）
www.escapegreat.com

「私には映画という『武器』がある」。映画というメディアを「武器」と呼び、その武器を手に政府や日本の現状と戦い続ける女性がいる。山田火砂子（ひさこ）監督、77歳。「はだしのゲン」実写版、「裸の大将放浪記」など、一貫して社会派作品に関わり続ける彼女が今月、一つの作品を携えロンドンにやって来る。作品の名は「筆子・その愛 ─天使のピアノ─」、石井筆子という実在の女性の半生を描いた映画だ。
（取材・文: 本誌編集部 村上 祥子）

山田 火砂子

東京生まれ。女性だけのバンド「ウエスタンローズ｣のメンバーとして活躍後、舞台女優を経て映画プロデューサーとなる。プロデュース作品に「はだしのゲン」（実写版）、「春男の翔んだ空」など。アニメ映画「エンジェルがとんだ日」で監督デビュー。最新作「筆子・その愛─天使のピアノ─」に至るまで、一貫して社会派作品をつくり続けている。

日本のマザー・テレサ

「『日本のマザー・テレサ』である石井筆子をとにかく有名にしたい」。これがすべての始まりだった。幕末から昭和を生きた石井筆子は大村藩（長崎県）藩士（後に男爵）を父に持ち、時の皇后の命によりフランスへ留学。帰国後には社交界で「鹿鳴館の華」とも呼ばれた人物だが、華やかな経歴とは裏腹に、その存在を知る者はごくわずかだ。その理由は、波瀾万丈な彼女の人生の、日の当たらない後半生にある。自らが生んだ3人の子供のうち、2人が知的障害者、残る1人も虚弱児で生後まもなく死亡。また夫にも先立たれるなど、様々な苦難の末に、筆子は日本初の知的障害者教育施設「滝乃川学園」の運営に携わるようになり、再婚した夫の石井亮一とともに障害児教育という、当時の日本社会における影の部分に生涯を捧げたのである。

「こんな、日本のマザー・テレサとも言える人をほっぽらかしている日本の政府というか、学校というか、本来だったら学校の教科書ででも紹介すべきところを何にもしていない。戦時中、国は武器弾薬をつくることに夢中になっていて、障害者のように弱い人はものすごい差別待遇をされていたわけですよね。そういうなかで一人で戦ってくれた女性がいたので、頑張ってこの人の名を世に広めたいと思ったんです」

のっけから、辛らつな政府批判が始まった。あまり抑揚のない、ゆっくりとした一定のテンポで繰り出される言葉の数々は、穏やかな空気を纏いつつも、社会派映画だけをつくり続けているという硬派な印象を裏切らない鋭さに満ちている。

世に知られるべき人が知られていない、その現状に「ものすごく腹を立てて」石井筆子の映画をつくろうと決意した。独立系プロダクションの低予算作品。政府は「もちろん、一銭も出してくれない」から、ひらすら借金を背負っては返し、の日々だった。しかし、石井筆子という人物にほれ込んだという人気女優、常盤貴子が出演を快諾。そのほか歌舞伎俳優の市川笑也やベテラン俳優、加藤剛らそうそうたる顔ぶれが揃った。また石井筆子夫妻が日本聖公会の信者だったことから、同じ日本聖公会に属する立教女学院が学校や教会を撮影場所として提供。知的障害者の子供を持つ親の会などからの支援もあり、なんとか完成までこぎつけた。

完成後は自らホールを借りたり、フィルムの貸し出しを行うなどして「日本列島縦断の上演運動」を敢行。また、各地でこの映画を観て心を動かされた人が次の地へ作品を紹介するという、草の根的な広がりも見せた。封切後、数カ月が経った2007年11月には、ダウン症の子供を持つ在米の主婦が中心となり、米ロサンゼルスでの上映を実施。ロンドン上映も、同作を観て心を動かされた一人の在英邦人がきっかけとなった。「イギリスは聖公会が国教ですよね。筆子さんは聖公会の信者だったし、ヨーロッパに長いこといた人だから、故郷に帰るような気持ちなんじゃないかしら」と山田さんも今回の上映には格別の思いを抱いているようだ。

情熱を支え続る一人の存在

現在、77歳。撮影現場では杖をつき、時には車椅子を使うこともある山田さんをここまで駆り立てたものとは、果たして政府への怒りと石井筆子への敬慕の念、それだけだったのだろうか。実はそこには、山田さんの情熱を支えるもう一つの存在があった。山田美樹さん。重度の知的障害を持つ、山田さんの長女である。

「 今、娘は45歳になりますけれども、生まれた当時は福祉なんて言葉すらない時代でしたから、大変な思いをして育てました。なにせ学校にも入れてくれなかったんですよ。日本の恥部の時代ですから」

山田さんは16歳で女性バンド「ウエスタンローズ」のメンバーとして活躍。25歳で女優に転身し、29歳で結婚。順風満帆な人生だった。その華やかな日々が思ってもみなかった形である日突然、終焉を迎える。結婚直後に誕生した長女美樹さんが2歳になる直前に、障害を持っていることが判明したのだ。今でこそ福祉制度の充実を目指し、積極的に働き掛ける山田さんも、当初はひたすら負の感情に苛まれた。

「障害の子供なんて、ぜーんぜん、知らなかった。最初はとにかくびっくりして、恥ずかしい、嫌だと思っていました。それを乗り越えてこの子のために何かしなきゃって考えるようになったんです」

「頭の良くなる薬ができないものか」と悩んでいたのが、やがて「この世にはいらないものなんてないんだ。この子たちも必要だから生まれてきたんだ」と考えるようになった。そのマイナス思考をプラスへと転化させたのは、劇的な事件ではなく、美樹さんと日々を暮らすうえで起こった小さな出来事の積み重ねだったという。

「とにかく心がきれいなんですよ。人が嫌がることでも平気でやってあげるし。それなのにデパートで前の奥さんが着物の反物なんかをストーンと平気で落としていくのをあわてて行って拾ってあげて、デパートの店員に『あんたたちがいるから困るのよね』なんて言われているのを見ると、なんでこんなひどいこと言われなきゃいけないのって思うようになるでしょ。そういうことを繰り返しているうちに、だんだん自分の持っていた『障害者を恥ずかしい』と思う固定観念の方が負けていくわけです。自分はなんてくだらない人間だったんだろうと考えるようになるんですよ」

美樹さんが小さな頃は、他人に美樹さんを見せることが嫌で家の中に隠していた。でももし美樹さんが「利口」だったら、相手が何も言わないうちから「見てくださいな」と言って自分から寄っていっただろう。優越感に浸りたい人こそ、劣等感に沈むことになる。山田さんは美樹さんを通じて、「優越感と劣等感は表裏一体であり、そんなものにこだわっているのはくだらない」と気付かされた。今では美樹さんのことを「自分の先生」であると考えている。障害者の子供を持つ母親は、「必死になって育てた」人ならば誰もが同じことを言いますよ、と語る山田さんの声はいつしか、社会派映画監督ではなく、自分の子供を愛おしむ一人の母親のそれになっていた。

社会的弱者を世の光に

次女有さんが誕生後に離婚、1人で喫茶店を経営していた山田さんは、やがて映画監督の山田典吾さんと再婚。その後は何も知らぬままに典吾さんが監督を務める作品のプロデューサーを務めるようになる。障害者の子供を育てていくだけでも並大抵の苦労ではなかった時代に、再婚後も働き続けようと思ったのは何故なのか。

糸賀一雄先生*という方がいて、『この子らを世の光に』とおっしゃっていたんです。『この子らに』じゃなくて『この子らを』。この言葉を聞きまして、この子たちを世の光にするには世の人々に知ってもらわなければならない、そのためにはテレビや映画が必要だと思ったんです」

山田さんは、社会的弱者と呼ばれる人々を「光」にしようと典吾さんと意気投合。プロデューサーとして、そして平成10年に典吾さんが死去した後は監督として、ひたすら原爆被害者や知的障害者など、社会的弱者と呼ばれる人々を題材とした映画をつくり続けた。そして今後もずっと、そのスタンスを変えるつもりはないと語る。

「映画は何でも好きですよ。でも自分がやるのは社会的テーマのあるものだと。それが自分の役目だと思っているんです。もちろん、娯楽も必要ですよ。でも私がつくらなくても、もっと素晴らしい監督の方たちがいくらでもいらっしゃる。だから私にできることはこれしかない、そう思ってこのテーマを追い続けています」

＊糸賀一雄: 戦時中の1946年、知的障害児と孤児のための施設「近江学園」を創設、日本の障害者教育の発展に一生を捧げた。

「映画という武器」を手に

高齢化・少子化社会を迎える今、福祉制度の必要性は、誰もが認めるところだろう。しかし頭では重要だと分かっていても、その意味を心から理解するのは難しい。国が富むことが何よりも優先された戦時中、そして国民一人一人の生活が不安定さを増す不況下。人間は自らの基盤が危うくなると、他人のことを顧みる余裕を失うものだ。石井筆子、そして山田さんが福祉に対し並々ならぬ情熱を持ち続けることができたのは、やはり自らの子供が障害を持っていたという事実が少なからず影響しているはずだ。では障害者が自らの身近にいない人間が、こうした意識改革を起こすことは可能なのだろうか。こんな少し穿った質問に、山田さんは間髪入れず「可能だと思います」と答えた。

「30年くらい前に『春男の翔んだ空』っていう映画をつくったんですが、そのときには健常の子供が障害者の子供を嫌がって手を引っ込めたりしていましたけどね。でも今回は手をつないで、ほっぺたをくっつけ合って仲良く撮影をしてました。時代は変わったなあって思って、本当に嬉しかったです」

知的障害者施設を舞台にした本作で、山田さんは健常者の子役とともに実際の知的障害者たちを役者として使っている。顔を洗うシーンで、突然たらいに顔を突っ込んで、ばしゃばしゃと水をはね散らかしたり、太鼓を叩きながら歩くシーンでは、楽器を持たない子が自分の頭をポンポン叩いてリズムをとったり̶̶彼らは時にアドリブを入れつつ、とにかく自由奔放に、生き生きとした「演技」を見せた。

もちろん、一筋縄ではいかない部分もあった。送迎バスが気に入って、外へ出ようとしない子がいるかと思えば、食事のシーンでは隣の子のご飯を奪って食べている子もいた。でもそんなハプニング続きの日々の中には、忘れられない思い出となった印象的な出来事もある。

「 けんかのシーンを撮っている時、一人の男の子が出ないと言うんです。「アメリカに帰れ！」とみんなでいじめるところで、どうしても出ない、けんかは嫌だって。結局この子はそのシーンには出ませんでした。そのシーンの撮影が終わった後に、いじめられる役の子、健常者の子役だったんですが、その子の方に行って、一生懸命手を撫でたりしてましたね」

生まれつき差別意識を持っている人はいない。だからこそ健常者の子供と障害者の子供が生活をともにし、互いを知り合うこうした機会は、山田さんが理想とする、障害者と健常者が区別されることなくともに生活する社会、ノーマライゼーションを実現する大きな一歩となる。知ること、それこそが健常者と障害者の垣根を取り払うきっかけになると信じる山田さんは、子供たちにこうした機会を与える一方で、大人たちに障害者のありのままの姿を見せる重要性を説く。

「 子供は順応するのが早いですからね。大人に差別の心があれば、子供も差別します。大人が変われば子供も変わるので、まずは大人に変わっていってもらいたいと思っています」

お金があれば、障害者と健常者がともに暮せる村をつくりたい。でもお金がないから「映画という武器」をフルに使って訴え続ける。山田さんにとって映画とは、夢の世界をつくり出す道具ではなく、現実の社会を映し出し、現実と戦うための唯一の手段なのだ。インタビューの最後、「年寄りだから言いたい放題言ってもわりとみんな怒らないけど、若い人だったら怒られちゃうかもしれないね」と笑いを含む軽い口調で言いながらも、「でもまあ、日本は住み良い国じゃないですよ」 とやはり辛らつな言葉で締めくくった山田さん。これからも彼女は映画の持つ力を信じ、制度や人々の心に巣食う差別心への憤りを原動力としつつ、日本全国、世界各地を「コトコトと」訪ね歩いて上演活動を続けていく。

筆子・その愛 ─天使のピアノ─

幕末の志士（後に男爵）を父に持ち、時の皇后の命によりフランスへ留学、帰国後には社交界で「鹿鳴館の華」とも呼ばれた才媛、石井筆子。何不自由なく暮らしていた彼女の生活は、知的障害者を生んだことで一変する。 夫に先立たれ、世間の偏見の目にも負けず子供を育てていく筆子は、やがて日本初の知的障害者教育施設「滝乃川学園」の運営に関わっていくようになる。

監督: 山田火砂子
出演: 常盤貴子、市川笑也、加藤剛ほか

上映イベント
A Contemporary Japanese Cinema and Art Festival
4月16日（木）15:00～
＊同日16:45から山田監督のトーク・イベントあり。
詳細は下記イベント・スケジュール参照

英国在住邦人の高齢化問題に取り組むチャリティー団体、「Japan Care for the Elderly (JCE)」が主催する、日本の現代映画とアートを紹介するイベント。4月15～17日の3日間にわたりナショナル・ギャラリーで、「筆子・その愛―天使のピアノ―」をはじめ、アカデミー賞外国語映画賞受賞「おくりびと」や、北野武監督の「菊次郎の夏」などの作品を上演する。

「はだしのゲン」

広島県に生まれ、6歳で被爆した漫画家、中沢啓治が、自らの体験を赤裸々に綴った同名漫画のアニメ映画化作品。1945年8月6日、広島県広島市に住む少年、中岡元は米国軍により投下された原爆により、父親や兄弟を失う。自らも原爆症の恐怖に苛まれ、身近な人々の死に苦しみながらも、元はたくましく戦後の混乱期を生き抜いていく。
監督: 真崎守
声の出演: 宮崎一成、甲田将樹、井上孝雄ほか

「菊次郎の夏」

母親探しの旅に出る少年と、ひょんなことから少年と行動をともにすることになった中年男性の道程を描いた北野武監督・脚本・主演のロード・ムービー。父親を亡くし、母親と離れて暮らす小学3年生の正男は、母親に一目会いたいと家を飛び出す。そんな正男を心配した近所のおばさんは、夫の菊次郎を同行させるのだが......。
監督: 北野武
出演: 北野武、関口雄介、岸本加世子ほか

「おくりびと」

納棺師という馴染みの薄い職業に目を向けた青木新門著「納棺夫日記」を基にした人間ドラマ。第81回アカデミー賞外国語映画賞を受賞し、国内外で注目された。プロの音楽家として活動していた男が、音楽の夢を諦めて帰郷。「旅のお手伝い」といううたい文句に惹かれて入社した会社で、死者を棺に納めるまでの準備を整える、納棺師という仕事に就く。
監督: 滝田洋二郎
出演: 本木雅弘、広末涼子、山崎努ほか

4月15日（水）

4月16日（木）

4月17日（金）